引述 :『(中央社記者陳亦偉、吳璘函台北二十一日電)九歌出版社舉辦的兩百萬小說獎，今天由評審之一的作家李昂公佈首獎從缺，現場一片譁然。李昂表示，所有這次的參展作品都還有進步空間，九歌出版社社長蔡文甫為鼓勵作家投入華語長篇小說創作，而設華語世界獎金最高的長篇小說獎，期待未來能看到更好的作品出現。 九歌今天舉辦三十週年社慶「奏九歌而舞韶兮」，余光中、司馬中原、朱少麟等文壇知名作家都到場祝賀，台北市長郝龍斌也以「九歌就是好書的代名詞」大力推崇。蔡文甫表示，雖然出版界面臨寒冬，九歌站立三十年仍屹立不搖，未來還將出更多好書。 為將經典文化傳承下一世代，蔡文甫邀余光中、司馬中原、張曉風、漢寶德等八位作家，將「中華現代文學大系 (一)詩卷」、「白玉苦瓜」、「春遲」、「星星都已經到齊了」、「媽祖回娘家」、「杏林小記」、「雅舍文選」、「青燈有味似兒時」、「30年後的世界」九本經典書籍藏入時空膠囊中，象徵「給下一輪世代的閱讀備忘錄」。 備受關注的九歌兩百萬小說獎，上個月由李昂、司馬中原、李奭學、平路及蘇偉貞五位評審選出四件入圍作品：盧兆琦「十三暝的月最美」、譚劍「黑夜旋律」、張瀛太「古國琴人」和周桂音「月光的隱喻」後。但今天李昂宣布首獎從缺後，讓在場所有人都很意外。 李昂表示，蔡文甫為鼓勵作家投入華語長篇小說創作而開創此獎，未來期待能看到更好的作品。她開玩笑說獎金雖不會像大樂透一樣累積，但評審期待下一屆能有更好、更具原創性的作品；蔡文甫也以「兩百萬已經準備好了，希望華文作家趕緊努力」，鼓勵有志文學創作民眾繼續努力。 』

引述 :『（中央社記者喬齊安、羅廣仁台北九日電）日本小說作家乙一今天首度來台舉辦公開座談會與簽書會，吸引眾多書迷入場。1978年出生的乙一，在十七歲便以「夏天、煙火、我的屍體」榮獲第六屆集英社「JUMP小說大賞」出道，被譽為「遊走冷酷與心痛之間的天才」，現今則活躍於電影編導領域。 乙一本名安達寬高，使用工程計算機的名字「Z-1」將筆名取為「乙一」。他表示因心儀的許多輕小說插畫家皆以兩個「漢字」為筆名，自己也就取個筆畫少的。但在現在致力的獨立製作電影領域中則使用本名。 乙一擅長中、短篇作品，在節奏緊湊的篇幅裡能爆發出人意表的結尾，筆鋒有冷酷與心痛兩種特質，因而常被區分為殘酷的「黑乙一」與哀愁的「白乙一」。並成為橫跨推理、恐怖、驚悚、奇幻、純愛等多元文風俱長的人氣大眾小說家。 由於作品的獨特性與超乎常理、卻又處處合理的「異世界」情節設定，乙一的作品常被改編為電影、日劇、漫畫，使得粉絲領域極廣。電影如2006年的「日光女孩，黑夜男孩」與2008年的「超 感應」（小池徹平、玉木宏主演）在台灣也有高口碑。 另外，「黑乙一」的最高傑作，奪得第三屆「本格推理小說大賞」的「GOTH斷掌事件」將於年底上映，去年好萊鎢也傳出拍攝消息，讓本作成為少數日美同時改編電影的小說。 乙一在2006年與「攻殼機動隊」名導演押井守的女兒押井友繪結婚，並致力於獨立製片，目前已有三部電影作品問世。他表示，自己在寫作與電影兩方面一直是並行不輟的。 乙一至今出版十六本單行本小說，只有近年的三本作品未被翻譯成中文版，並有七部作品被改編成電影、一部作品為日劇上映。 』

引述 :『一個喜歡畫畫和說話的女孩兒，小時候的願望是在家裡會有很多很多動物(任何動物都行)。在美麗的舊金山駐足了將近十年，從美國舊金山藝術大學插畫系研究所畢業後回國，在最愛的畫圖、塗鴉中打滾，跟最愛的貓兒狗兒一起徜徉畫中世界並投入即興繪本導讀教學工作。WaWa覺得畫畫很快樂，雖然有時候會因為畫畫的事情而感到心情沮喪，甚至暗自垂淚，但是她說，她還是很愛很愛…那畫圖的感覺！ 就是那份執著和堅持，WaWa出版了《啊！怪獸》、《我的台北》、《好鼻師》、《小狼人》…及禮物書《Recover》、《Happy Together》等作品，也因為對於繪圖的熱愛，幸運的接下了《HTC touch 宏達電全球限量版手機彩繪設計》、《MissGiant捷安特車體設計彩繪及LOGO》、《雲門舞集 波波歷險記海報/旗幟/DM》…等專案創作。 她的畫風色彩鮮豔，筆觸強烈而顯眼，但又不失協調的可愛氣息；看第一眼就迷上，第二眼就愛上，第三眼…就無法自拔！ 』

引述 :『李瑞騰表示，所謂「台灣文學」，指在台灣出生、生活的作家寫出來的文學，且於1945年以後出生，其中有本籍台灣，也有外省第二代及從海外來台求學、工作及生活的作家。將其作品集結成「台灣文學三十年菁英選」，作為九歌創社三十年的獻禮之一。 』

引述 :『●「女性文學」是主題明顯表達女性意識的一種文學。一般來說，可分為受西方女權運動、女性主義影響，而具學術性的「女性文學批評」，和女性作家就自身的角度去書寫的「女性文學創作」等兩種。 在台灣文壇上，林海音女士可能是戰後台灣文學，最早具有「女性意識」的名作家。她的代表作《城南舊事》在台灣文學史上占有很重要的地位。她從一個女性的角度，來看當時一些北京市井小民的生活，是一部反映時代、體現人性的作品。該書描寫1920年代，北京城南一座四合院裡，住著英子溫馨的一家人，透過小女孩英子童稚的雙眼，觀看成人世界的悲、歡、離、合，率真中隱涵著複雜的情感。筆觸細膩，情懷深摯，在淡淡的憂傷中，不禁讓人尋思個中深意。 《城南舊事》包括了五個短篇小說「惠安館」、「我們看海去」、「蘭姨娘」、「驢打滾兒」、「爸爸的花兒落了」。它們分開來看是獨立的故事，合起來則可視為一部長篇小說。《城南舊事》曾被翻譯成多種語文，如英文、日文、德文等，並榮獲《亞洲週刊》評選為「二十世紀中文小說一百強」。自1960年出版以來，感動過許多的讀者，除了再版無數次外，還改編成廣播劇、音樂CD、兒童繪本，且搬上銀幕，拍成電影，在大陸更獲得「中國電影金雞獎」。 林海音女士原籍苗栗，生於日本，長於北平，成就於台灣。在她豐富多彩的文學事業中，創作了許多傳世的小說和散文。她成功地主編《聯合報》副刊10年，提昇了文藝副刊的水準與地位；更進而創辦「純文學出版社」。她經常講純文學、文學的自主性，發掘、鼓勵許多年輕作家，提供了大眾很好的文學教育。另著有：《冬青樹》、《婚姻的故事》、《寫在風中》、《春聲已遠》等書。 隨著八○年代女性作家群的作品大量的出現，一個更開放、女性自覺的社會來臨。蜚聲文壇的作家有廖輝英、李昂、蘇偉貞、蕭麗紅、蕭颯、袁瓊瓊、席慕蓉、施淑青、張曼娟、平路、朱天文等。她們代表性的作品如李昂《殺夫》、《北港香爐人人插》、蕭麗紅《桂花巷》、《千江有水千江月》、蘇偉真《陪她一段》、廖輝英《油麻菜耔》、朱天文《世紀末華麗》、《荒人手記》、袁瓊瓊的《自己的天空》等，充份展現了台灣女性意識的文學觀。 林女士早期所引領的女性文學，於今觀之-「卻顧所來徑，蒼蒼橫翠薇」-雖已與時融入迷濛的一片翠綠當中，但之後興起的女性文學，散發著溫婉的月光，仍一路照亮著我們文壇的過去、現在與未來。 』

引述 :『採訪小記：認識何華仁老師，是從他的畫作開始，總覺得他的作品中，有著獨特的美感與趣味，特別是他筆下的鳥類。後來才知道，他不僅是藝術家，也是猛禽專家。何老師看鳥已數十年，當兵時曾被海上漂鳥所吸引，退伍後決定加入賞鳥的行列。這位資深鳥人，有別於其他插畫家，他對這些生物的了解，絕非僅止於紙上觀察。雖然他在報社擔任美術編輯多年，後來居然跑去林試所扇平工作站，執行鳥類調查的研究工作。這本"小島上的貓頭鷹"是2004年的作品，推出後佳評如潮，我也被迷人的畫作深深吸引，因此特別邀請何老師來談談他的創作，與自然觀察的歷程。透過他的分享，讓我對貓頭鷹有更多的認識，還有熊鷹、林鵰....這些猛禽之美，何華仁可是比大部分的人更了解。如今他專職創作，腦海中還有許多想法，等待一一實踐完成。然而他的生活節奏，仍然配合著候鳥的行旅。唯獨在炎炎夏日，無鳥可看時，才正是他專心創作的重要時光。能一輩子為鍾愛的鳥兒們創作，是何華仁的生命目標，也是讓人羨慕的幸福夢想。(文/欽慧) 』

引述 :『出 版 社： 格林文化 作　　者： 郝廣才 繪　　者： 王家珠 譯　　者： I S B N： 957-570-443-6 適合年齡： 學齡前親子共讀 世界上最聰明的巫婆滅蘭多發明了一種秘密武器，一種叫「新天糖」的糖果，她想盡辦法送糖給大家吃，小孩吃下新天糖，腦袋變得像水泥一樣硬。巫婆的計謀快要得逞了，只剩下大雄和小玫兄妹，他們也會吃下新天糖嗎？ 』

引述 :『在女書店飄滿書香的空間裡，從容的笑容，始終綻在施叔青的臉上。當歲月的風霜從身上經過，這位堅持使命的作家，選擇以她的生命為曾經擁有過的生命歷程作豐富的歷史刻痕。無論寫實或虛構，那些吹拂經過她身上的風都沒有白費。化為筆下的，是我們見到努力不懈、誠實以對自我關照的作家施叔青。 』

引述 :『歐威爾的回憶文章中，常可以看到複調式的精採寫法，代表文〈如此歡樂童年〉。細膩紀錄幼時所見人事物、感覺、恐懼、不管是外表的細節，或是內心幽微的感覺，一方面又會跳出到現今的成人身份，看透那時老師、同學的根深蒂固於階級環境的勢力嘴臉，甚而一針見血地指出教育制度、私立學校的弊病。然而在回憶和批判的交替使用下，文章卻又十分順暢緊湊，一體成型的感覺。讀完文章後除了對於學校師生有清晰生動的印象外，更在他的批判中觸發許多思考，不得佩服大師出手就是不凡；在專為各版本、國外讀者寫的序文中，歐威爾總會帶到他的印度帝國警察經歷，可見這件事對他的重要性及刺激。』

引述 :『台北國際書展開幕日下午，童書館就出現大排長龍盛況。不是什麼超人氣天王天后暢銷名家現身，現場氣氛反而媲美當紅話題節目《超級星光大道》選秀會。現場的年輕人帶著各式各樣的插畫本、樣書或筆記型電腦，表情有羞怯有焦慮，也有的是充滿信心、蓄勢待發。 原來是國際知名的「童書作家與插畫家協會」台灣分會別出心裁，借鏡義大利波隆那書展傳統，替初出茅廬的插畫新手舉辦一場「編輯尋找插畫家」活動。完全沒有門檻限制，由本地插畫創作者帶來個人得意作品，與重要童書出版社的編輯群第一線面對面接觸，不但減少新人投石問路石沉大海的膠著等待，也能自編輯檯的需求端得到最直接的回饋，更能掌握未來的發展走向，增強補弱、拿捏鮮明個人風格。活動主辦單位希望藉此嘗試，使台灣童書出版生態與運作機制更貼近高標國際專業水準，出版社有機會找到好插畫家，優秀的插畫創作者也有出頭的展演舞台，可以得到掌聲與市場肯定。 應邀共襄盛舉的六家童書出版社編輯高層準時出席，包括青林國際／林朱綺、天衛文化／鄭如瑤、天下童書／何琦瑜和蔡忠琦、台灣麥克／余治瑩、台灣東方／李黨、小天下／許耀雲和吳雪梨，現場臨時又有小典藏與泛亞國際兩家業者加入「獵人」行列。這群有心投入開發自製童書、求才若渴的編輯人進入面談區就位時，不但等候區早坐滿了人，排隊人潮更站滿走道，保守估計有七十多人。 原本安排每位插畫創作者與編輯有十至十五分鐘會談時間，但人潮爆滿，不得不壓縮時間每人只有五分鐘。「我們原本以為能有二、三十個人來就不錯了。」連現場維持秩序的工作人員都大呼吃不消。 有些等待伯樂的插畫新手要等候半小時以上才輪到面談，從事插畫工作六年的張志傑從彰化趕來，他認為這是讓作品曝光的好機會，也想聽聽更多出版社對自己作品的想法。他帶來具個人特色的創作，得到童書編輯老手肯定評價，讓他覺得不虛此行。得過信誼幼兒文學獎的手繪書推廣人蔡秀敏，編輯對她的得獎作品文字部分有好評，願意找其他插畫家配圖出書。高雄來的吳君翰，知道消息太晚，臨時不及準備作品，也不願放棄機會專誠來向出版社自我介紹。聽障的郭慧蘭新加入插畫工作，特地向台北市勞工局申請手語翻譯人員來協助，她認為這個活動讓她見到許多出版人和插畫同行，多增加對這個專業環境的認識。 在台灣出版過暢銷圖畫書《狐狸孵蛋》、《小狗阿疤想變羊》的龐雅文，也帶著她轉戰美國童書市場的新書，想聽聽台灣編輯的意見。她認為這個活動讓年輕、資淺、不擅毛遂自薦的插畫創作人有公開、正式的管道與出版社接觸、展示作品，尋求專業的意見和出版問世的機會。 活動盛況超過預期，「童書作家與插畫家協會」台灣分會顧問安可思（Kathleen Ahrens）難掩興奮，她表示協會長期扮演的角色就是想為出版社和作家、插畫家搭起交流溝通的平台。她今年三月還將赴義大利波隆那書展，推介台灣插畫家的作品，歡迎有興趣的出版社與插畫家與協會聯絡。 到場各家童書編輯展現高度專業，對活動讓出版人看到更多本土作品創意發想的可能性咸認收穫豐富，也希望自己的說明有助年輕創作者對出版社的需求及出版業界多有認識。李黨建議插畫家要多熟悉童書市場各家的出版品特色，瞭解自己訴求的對象。何琦瑜給插畫新手的忠告是：學會精準展現才華；準備精簡或多元的作品集，提出書面履歷、樣本或電子檔供編輯帶回進一步評估與建檔。余治瑩表示，這個活動讓書展的童書館熱起來，不只賣書而已。這種「創作者+童書編輯」專業交流平台，對台灣提高自製童書比例，以及開創世界華文市場都有極佳幫助。 』

引述 :『《歐赫貝奇幻地誌學》（Atlas des geographes d'orbae）是法國名漫畫家普拉斯（Francois Place）的重量級代表作，這一系列三本的圖文創作，花了Place數年心血，但1996年推出首冊後，讓他在法國境內及義大利波隆那皆獲獎無數。 《歐赫貝奇幻地誌學》以A到Z二十六個字母為順序，呈現二十六則故事，栩栩如生地刻畫了從「亞瑪遜」（Amazones）、「印地哥群島」（iles Indigo）、「玉之國」（pays de Jade）、「紅河」（la Riviere Rouge）……等26個地區的風土人情。普拉斯用曼妙的文字，佐以精細生動的圖畫，將每個地域或國家的自然景觀、珍禽異獸、建築風格、住民文化、甚至包括當地的神話傳說以及旅記……都一一「記載」下來。讀者遊歷於書卷之間，偶爾會發覺某個地域有非洲部族的影子，某個國家似乎和中國十分相似，而某個地域的人民服裝與習俗和中東有異曲同工之妙；讓人好奇這26個國家地域到底是真是假，若真存在世上，真讓人想立時去一探究竟。 普拉斯以蒐集了無數資料，佐以他無邊際的靈感，加上大大小小百餘幅的精細彩圖，構築出這獨一無二的「歐赫貝」世界，如「一千零一夜」般豐富曼妙，讓人悠遊其中、驚嘆連連。首冊《歐赫貝奇幻地誌學A-I》，故事從從亞馬遜地區開始，每幅圖每個故事，都將緊緊抓住你的目光。亞馬遜女戰士的驍勇善戰、弗立淞國部落裡力抗惡熊的英勇傳奇、如夢似真的靛藍雙島傳說...流傳千古、像風般的歌頌著瑰麗的「歐赫貝」世界，讓想像力當指南針，引領你跨出那一步，穿梭在一頁一頁濱紛的畫面裡，你已經開始無法忘懷的奇幻旅程。 』

引述 :『出版社還有存在的價值嗎？以後作者只要跟通路直接打交道就好了，還需要出版社嗎？』

引述 :『原始的俄羅斯童話「拔蘿蔔」令人納悶： 　　這個蘿蔔怎麼這麼難拔呀？本書揭開謎底： 　　那麼難拔，是因為地底下還有一隊人馬！ 　　地上的往上拔，地下的往下拔，大家都不知道， 　　自己不是在拔蘿蔔，而是在拔河。地面上的老爺爺、 　　小貓、小狗、小孫女、老婆婆，加油加油！ 　　地底下的鼴鼠、大野狼、狐狸、兔子、蛇， 　　加油加油！最後到底誰贏呢？ 』

引述 :『「怎麼找不到出版社幫我出書？就算自己找印刷廠印，書也上不了通路呀！」 愛創作的印書小舖營運總監張輝潭，以前在和朋友相聚時，常有人聊到這個遺憾，曾任報社編輯的他於是想「何不自己來開出版社，也看看出一本書到底是怎麼搞的？」 』

引述 :『我喜歡坐在你的位置看海的樣子』

引述 :『　衛斯理．史戴西是劍橋大學畢業的民歌手，本書是他第一本小說，靈感源自早年歌謠作品「幸運小姐」。本書富有濃厚的民謠風，加上作者身分特殊，出版後即獲文學獎提名，引人注目。「先有歌才有書」的獨特創作歷程促使作者將書裡的民謠譜成曲子發行專輯，當代小說與音樂關係最密切者，莫過於此。 　　本書背景設於19世紀的英國大宅，作者運用大量的敘事歌謠與淒美的神話傳說，營造出魔幻寫實的效果，與題材類似的《歐蘭朵》、《黑暗的左手》等名作相較，毫不遜色。有趣的是，故事結尾玫瑰的男兒身宛如錯置的財富（mis-fortune），讓「它」以傲人態勢宣示「愛征服一切」。讀者不禁要問：果真如此輕易就得以消弭性別區分？玫瑰的回歸，難到不是禁錮的重逢？這些其實都不重要了。對躺在愛人身旁的玫瑰來說，你有你的你，我有我的我。 』

引述 :『由已故英業達集團前副董事長溫世仁所創辦的明日工作室策劃的「溫世仁武俠小說百萬大賞徵文」，去年底評選出第一屆首獎，由吳龍川（滄海．未知生）所創作的「找死拳法」奪魁，除獨得新台幣一百萬元獎金，且獲出版機會，今天舉行新書上市發表會。 　明日工作室表示，這本書以「順寫」與「逆寫」兩種寫作結構完成近四十萬字，獨特寫作風格，獲得評審委員們一致的青睞，來自馬來西亞，本名吳龍川滄海．未知生被讚譽為最具潛力武俠作家「古龍之後第一人」。 　吳龍川自幼即是武俠迷，在雙親開放的教育方式下，家中十二個兄弟姊妹互相提攜。他排行第十，小學時候跟著兄長學打拳、看香港的武術雜誌，或是坐在姊姊腳踏車後座邊讀漫畫。馬來西亞華人的他喜愛閱讀中文書，而在大馬能接觸到的都是來自台灣或香港的書籍，種類幾乎以武俠或愛情小說為主，到了國中時期已經看過三百多部武俠作品。 　明日工作室表示，「找死拳法」的出版延續了溫世仁生前推廣武俠小說的夢想，除了讓讀者回頭去尋找豐沛想像力的源頭，也希望俠義精神，能散播到城市的每一個角落，讓新的武俠盛世來臨。 　這本書除了在各大書局上市，便利商店「全家」、「OK」、「福客多」等也配合上架，同時為了更符合E世代年輕人的閱讀習慣，更首創QR cord手機試閱，民眾只要透過手機下載QR cord條碼即可試閱，隨時隨地享受閱讀的樂趣。 』

引述 :『搬過一次家，換了稍大一點的空間。但是空間才大了一點，進來的書就更洶猛，沒過多久，所有的空間都近於窒息狀態。捐出一些書，才剛可以喘口氣，馬上就又不知怎麼冒出了更多的書。......一年多之後，我從沒有想過自己家裡只有過去十分之一不到的書，就可以讓我這麼愉快。 』

引述 :『出乎意料之外 莎蔓沙竟然沒看過武俠小說!!!!!!!』