引述 :『夏爾．卡米爾．聖桑 (法文：Charles Camille Saint-Saëns, 1935/10/9 ~ 1921/12/16), 是屬於浪漫時期的法國鋼琴及管風琴演奏家, 也是一個多產的作曲家。他的幾個重要的作品包括《動物狂歡節》、《骷髏之舞》、《參孫與大利拉》等。對法國樂壇與後世都有很深遠的影響。』

引述 :『《動物狂歡節》第十四首，「終曲(法文：Finale)」，所有動物相聚一起，像一場熱鬧的喜宴。還讚歎著天鵝的尊貴，沉醉在糾纏的愛戀中，幾乎忘記了之前所聆賞的眾家表演，歡樂的呼聲伴著難以抑制的熱情，各動物再次使出渾身解數，前述各主題片段連番上陣，所有樂器再加短笛，聖桑以旋律節奏與配器掌握線條脈動色彩，似乎歡送聽者搭乘遊園的歡樂列車...』

引述 :『《動物狂歡節》第十三首「天鵝(法文：Le cygne)」，是全曲中最著名而優美的一段、也是最常被達出來單獨演奏的一段，由大提琴演奏。鋼琴的分解和絃奏出了水波的盪漾，水面悠遊著高尚雪白的天鵝。大提琴低吟著天鵝的主題，有絲絨般不可侵犯的高貴質感，旋律起伏的線條彷彿天鵝美妙的身軀，訴說著淒美的情懷及唯美的結局。三段式的運用配上曲調節奏細微的變化，天鵝或轉身、或划水，好一個藝術品的呈現。 聖桑在《動物狂歡節》中雖從多處借了別人的旋律（如第四、五、十二曲），但這一曲原創「天鵝」，十分完整且極為優美，是《動物狂歡節》中最長的一首，常被單獨演出，成為家喻戶曉大提琴的獨奏曲目。』

引述 :『《動物狂歡節》第十二曲目的「化石(法文：Fossiles)」，有聖桑自己「骷髏之舞」的主題、法國民謠「小星星」、以及羅西尼的歌劇「賽維爾理髮師」中羅西娜所唱的詠歎調。這段樂曲由三首法國歌曲及羅西尼的作品拼湊而成，其中使用了木琴添加詼諧的因素，充滿熱鬧與生動的氣氛。這首從標題難窺其奧的音樂，大概因為這些旋律全是借來的，所以有「化石」之稱。這點從聖桑本人標示的「荒誕、好笑」（ridicolo即ridiculous）或可得知...』

引述 :『《動物狂歡節》第十一首「鋼琴家(法文：Pianistes)」，哈！鋼琴家也和這群動物同類，談著無聊的徹爾尼練習曲，學過鋼琴的人，大概都受過徹爾尼的折磨吧！突顯鋼琴的技巧在此曲再現，是聖桑在「動物狂歡節」中為呈現鋼琴技巧而作的二曲，不過此曲以反諷習琴者的手法發揮，與第三首「驢子」大異其趣。耳邊彷彿還記得「驢子」中兩部鋼琴精湛的技巧，此時卻有對習琴者視練琴如例行公事般的嘲弄──手指練習的機械、不堪苦坐與聆聽的煩躁，僵硬與不耐是匠氣非藝術，彷彿鄰家小孩練琴時間一到必彈的「哈農練習曲」，不陌生吧！聖桑的反諷倒顯幽默，終曲三和絃則巧妙地銜接了第十二曲。』

引述 :『《動物狂歡節》第 10 曲目是「鳥(法文：Volières)」，大鳥籠中，弦樂以振因描寫大群鳥振翅亂飛，小鳥的叫聲由長笛吹奏。啾啾鳥鳴大概是作曲家最常描繪的動物之聲，而其中又以長笛的音色表現最為適切。此曲「鳥籠」由快速急進的長笛揭開了遊客的眼簾，鳥兒們穿梭枝椏、未曾歇息，鋼琴的震音與絃樂的撥奏，亦襯托著鳥群的啾鳴與拍翼。全曲利用高音域表現，有輕巧的鳴轉與展翼的拍打，好似眼見鳥兒們輕盈敏捷的身軀，且時有高聲輕吟、時有喃喃自語，彷彿正在舉行一場音樂會...』

引述 :『《動物狂歡節》第 9 曲目「深山中的杜鵑(法文：Le coucou au fond des bois)」又名布穀鳥，鋼琴以和弦伴奏寫景，豎笛則吹奏出杜鵑的啼聲。 鋼琴的和絃奏出詳和安定的三拍子。聽！豎笛以大三度模仿布榖鳥聲音，在深山幽靜的氣氛中益顯清脆明朗，讓人不由得舉目細望，側耳聆聽。』

引述 :『《動物狂歡節》的第 8 個曲目是「長耳動物(法文：Personnages a longues oreilles)」, 又有人譯做「長耳人」不過跟人一點關係都沒有就是了。誰是園中長耳的怪第？用小提琴拉奏出如驢叫之聲, 所以普遍的認知就是在說驢子吧。小提琴以大跳與二音下行的動機，表現出ㄜˇㄧ～ㄜˇㄧ～的驢叫。全曲僅約四十秒，速度自由難以捉摸，倒有些許詭異的神祕，與下一首的靜謐鳥林有很好的連接。』

引述 :『《動物狂歡節》第七曲目為「水族館(法文：Aquarium)」，鋼琴以琶音描繪流動的水，悠遊自在的魚則由長笛、鋼片琴、與弦樂表現。絃樂與鋼琴的六音旋律與分解和絃，奏出了水面波光粼粼，長笛與豎笛表現出光與水交互輝映，製造了三度空間的效果。分解和絃由上向下，灑落一池水泡，隨即漂向無限的遠方。樂曲接近尾聲前有鋼片琴快速的伴隨，魚兒們嬉遊跳躍，水花四濺，好一個五彩繽紛，讓人沁涼清新、洗滌塵囂的水族館。』

引述 :『《動物狂歡節》的第 5 個曲目「大象(法文：L'éléphant)」以鋼琴奏出大象笨重的圓舞曲舞步，於此同時，低音提琴奏出白遼士「浮士德天譴」中精靈的舞蹈主題，孟德爾頌「仲夏夜之夢」中一段旋律亦跟著出現。比起第一段「獅王」的莊嚴宏偉，聖桑描繪出溫馴謙卑的厚重群象，亦不忘在動物狂歡中湊熱鬧，賣力地使出渾身解數，讓聽者倍感親切、絕妙。鋼琴位居伴奏的角色，低音大提琴奏出群象堅定穩重的腳步，圓舞曲的三拍子節奏明確有力，規律而強烈的重音，奔放出碩大動物的力與美。Ｂ段旋律轉向柔和明美，彷彿是象兒們也不忘婆娑起舞，一展婀娜多姿的身影！？Ａ段再現時，鋼琴改以分散和絃穿梭在低迴的絃樂聲中。』

引述 :『《動物狂歡節》的第四個曲目是形容「烏龜(法文：Tortues)」，以弦樂演奏烏龜遲緩而用力的行動，主題取自奧芬巴哈（J. Offenbach）的歌劇「天堂與地獄」（Orphee aux Enfers）。在鋼琴引出三連音不疾不徐的節奏後，絃樂奏出似曾相識、向奧芬巴哈借來的旋律。鋼琴從遠處的微弱到近處的清晰，為烏龜們步調不甚一致地慵懶行進打著節拍。第二段鋼琴與絃樂推向全曲的高潮，數度交織，形成和聲的巧妙變化。簡明的二段體（ＡＢ），在三連音的脈動中吟詠著抒情的旋律。絃樂低沉和緩的旋律展現出那一副老態龍鍾，舉步維艱的模樣，像個老學究般，氣定神閒地搖頭晃腦，東張西望。』

引述 :『《動物狂歡節》第三個曲目是「驢子(法文：Hémiones)」。在最初的原譜上，這段音樂原本的名稱是「急馳的動物」，是後才改為「驢子」，由兩部鋼琴以八度因急速上下彈奏...』

引述 :『《動物狂歡節》是聖桑最後的一個作品，他巧妙的運用各種樂器來模擬動物的聲音與神情。但是聖桑卻下令除了「天鵝」之外其他樂段禁止演奏, 也不承認曾經出版。直到聖桑過世後才又將其翻攪而出, 受歡迎程度至今不減。全曲有 14 段音樂，描寫包括鋼琴家在內的 13 種動物, 其中也多處引用了其他作曲家作品中的著名旋律...』