引述 :『還記得之前法蘭介紹的"這樣子的店到底要怎麼逛?" 那時GAP為了做一個行銷活動，把整間店內部的裝潢整個倒過來放，這次再來個更猛的! Klaudiusz Golos 和 Sebastion Mikuciuk 這兩個人在德國的Trassenheide做了一件驚天動人的事。 他們為了一個教育性的展覽，特地做了一間名為"The world stands on its head"的房子 』

引述 :『Astrid Klein建築師初見之下，不敢置信北海道竟然允許如此聳拔的大樓出現在這麼優美的郊外。當然這只可能出現在20年前，以現在的法規恐怕是想都不用想。原本的高樓都是深褐色的外磚，不論是在冬天白雪皚皚的雪地裡，或是夏天翠綠茵蘊的草地上，都顯得很突兀。其實他們當下是想把大樓拆掉，但當然不可能，所以他們改變主意，做了把大樓「偽裝」起來的打算。』

引述 :『有別於以往，誠品書局慢慢做出新的嘗試，開始讓台灣各地分店的空間設計，交由當地建築師來操刀，如甫於上個月開幕的誠品書局宜蘭店，就是誠品首間交由黃聲遠發揮的空間設計作品，而黃聲遠和田中央工作群則是打造出了與「傳統」的誠品意象截然不同的空間感受。綠！從室外綠到室內，是一整片的綠油油，隨著土褐色木地板的起伏前進，如同置身森林之中，在一叢叢的墨綠色綠樹間，偶爾天光會灑下，形成錯落的淺綠、亮綠色的效果，而當你穿越蜿蜒的小徑到了森林的邊緣，隨即豁然開朗，與窗外的真實宜蘭串聯在一起。宜蘭誠品的設計來自宜蘭的故事，不但富含地方特色，在手法上也迥然不同。也許大家對陳瑞憲式的傳統誠品早已習慣，但這次宜蘭店也是一種調性上的全新體驗，少了一點細緻和洗練，卻多了十足的鄉土情懷。』

引述 :『台灣建築教育另外一個嚴重的問題乃是具有實務經驗的老師在任教及升等上面臨極大的限制。一方面由於教育部限制專任教師不得在校外開業，致使專任教師愈來愈缺乏實務經驗，進而沒有辦法傳授學生實務知識。這種現象猶如限制醫學院的教授不得看病，音樂系的教授不得創作樂曲，美術系的教授不得開美展，非常的不合理。』

引述 :『「Windshape」 是由位於美國喬治亞州的 莎凡娜藝術設計學院(Savannah College of Art & Design, 簡稱SCAD) 委託設計的臨時性結構，主要是作為活動與聚會空間之用，位置是該校設於法國普羅旺斯之 Lacoste 校區附近，此案曾獲得2006年英國建築評論雜誌(Architectural Review)所頒發的 AR 新銳建築獎(Architectural Review Awards for Emerging Architecture)。』

引述 :『從外觀來看，與其說它是房子，還不如說是一個帳篷。整個設計的基本元素是一把把雨傘，用拉鏈把雨傘的邊緣接合起來就成了我們所看到的 Umbrella House』

引述 :『Charlie Rose這個節目專攻較嚴肅專業的訪談。主持人事先已經做過功課，對受訪來賓的成就和背景，甚至正在進行的工作都有所了解，所以觀眾能從中吸收到非常精彩的新知和啟發。Charlie本身是出了名的建築崇拜者，也因為這個節目的高水準和長期經營，所以累積了非常多與當代明星建築師(star architects)的對話記錄。作者特別將其中精華整理了一下，挑選了一套Charlie Rose與下列14位國際知名建築師的視訊目錄，方便大家觀賞。』

引述 :『2008年 Pritzker Architecture Prize 普立茲建築獎得主為法國建築師 Jean Nouvel。 努維爾（Jean Nouvel）於1945年在法國西南部Lot-et-Garonne的Fumel出生。母親是英語老師，父親是歷史學家，雙親都從事教職工作。努維爾小時候因為父親轉任校務行政管理工作的關係而常常搬家。』

引述 :『展場裡更可以實際在伊東大師所設計的空間裡去體驗，去感受，感受建築原來可以這麼有趣，自在與自然。』

引述 :『過去未曾在台發表作品的隈研吾,他是台灣「澳底大地建築國際計畫」 邀請的十位海外建築師裡，東方最具國際知名度的一位。 隈研吾善用素材使其展現驚異的空間感在日本已自成一派~ 他說:雖然杯子和碟子兩個是一體的互補關係，但是這種關係性從來就只有一半而已。 隈研吾設計的茶杯和茶碟，是由三個完全的曲面所構成，他們的關係是絕對的。 另外杯子和盤子都構成了完整的幾何學圖形，就算單獨分開來看也沒有缺陷』

引述 :『美濃燒計劃： 是日本政府為了活化以「美濃燒」聞名的日本岐阜縣所發展出的計畫~ 找來廠商與12名代表日本的建築大師合作設計, 生產杯與碟作品,即使在日本也是首次的嘗試。 12名建築師要從茶杯與茶碟的基礎功能與形狀進行設計 製造商還要克服這些設計上所遇到的技術問題， 以及生產高品質的產品等等， 在這次的計劃中都是一連串的挑戰。 這 12 組茶杯茶碟就像縮小的建築物一般， 不論是喝茶時獨特的使用方法或是奇特的設計造型， 也反映出各個建築師不同的理念 因為這12組茶杯顛覆了傳統對於茶杯茶碟的印象 所以覺得很有意思,也想介紹給大家來認識~ 』

引述 :『這是日本一家公司ninshu，邀集當代12位建築師所做的小設計，運用杯子的各種可能性，將建築師的想像與宣言放入，形同世界上最小的桌上建築，很有趣，也有再賣，白色的磁器這題目也落得好，只用白色與陰影來形構建築，卻把空間的力量凝聚在磁器的雕塑裡，一方面幫品牌打廣告，一方面幫建築師們拉抬名氣，是很棒的行銷方式。』

引述 :『吳建德』

引述 :『位於奧地利的茵斯布魯克(Innsbruck)被稱作「冬奧之都」，城郊海拔達749米的伊格爾斯山（Igels）上的伊格爾斯體育場（Bergisel -Sprunschanze）自1925年起便作為國際跳台滑雪的比賽場所，是開展冬季滑雪運動的好去處，也是奧林匹克精神的象徵。 Zaha Hadid 之前曾於 1999年12月為此處冬季奧運會的場地設計一座位於BERGISEL 山頂的滑雪跳台(BERGISEL SKI JUMP )，現在 Hadid 為 Innsbruck 市設計之纜車線(Nordpark Cable Railway)也於今年十一月間向世人開放。』

引述 :『早在19世紀末期的西班牙加泰隆尼亞地區建築師們，對於建築節約能源及圍塑空間品質，就已經有相當的見解及實際作法，本案就是其中一個典型的例子。時至今日，這樣的設計依然能為建築節能（屬於目前最熱門的話題：綠建築中的一環）提供明確的案例及方向。』

引述 :『西元 1917 年4月26日，貝聿銘(I. M. Pei)出生於中國廣東，他的祖輩是蘇州望族。父親貝祖詒曾任中國銀行行長﹐西元1919年貝祖貽到香港創辦了中國銀行香港分行。因此，貝聿銘在香港度過了童年，入聖保羅小學讀書。1927年以後，他回到上海讀中學﹐後來又就讀於上海聖約翰大學。1935年，貝聿銘遠渡重洋到美國留學。』

引述 :『在18世紀，馬來西亞海港檳城的香料吸引了商人和海盜，現在馬來西亞政府希望在這裡建造21世紀的先鋒建築和豪華旅遊勝地，重新吸引國際投資者和旅遊者來到這個島嶼。為了實現這個目標，檳城市政府選定「漸近線建築事務所」（Asymptote Architecture）設計一個投資70億美元，佔地256英畝的綜合設施。這個綜合設施名叫「檳城環球城中心 PENANG GLOBAL CITY CENTER」 (簡稱為 PGCC)。』

引述 :『沒有看過電影《布拉格之戀》的人，總該聽過Twins主唱的《布拉格之戀》吧。無論在電影或歌詞的描述中，這個歷經動亂洗禮的歐洲名城，也充滿浪漫的色彩。 因為布拉格一次又一次逃過戰亂破壞，市內各種風格的古老建築，得以倖存。 為此而感到自豪無比的布拉格人，也更極力保護這些舊建築。與此同時，現代建築卻備受排斥，例如設計大膽創新的新國家圖書館(National Library in Prague)，就激起極大的爭議，連新舊捷克總統也加入戰團，一場新舊建築之爭就在這個歐洲古城再次揭開序幕。 』

引述 :『Chief architect Rob Sheard, of HOK Sport, said the stadium would make a big impact, but not in the same way that previous Olympic stadia had.』

引述 :『There are many reasons why I am delighted to talk to Neave Brown, but one is overriding. He designed housing, homes and shared spaces without distinguishing between his needs as an individual and the requirement of those unknown to him who would live in his designs. He therefore brought an aspiration for quality and longevity to British housing that in my opinion remains unrivalled. Neave is best known for his work as lead architect at the London Borough of Camden, where two of his most prominent projects were Alexandra Road in St John’s Wood and Fleet Road in Hampstead. On a more personal level visiting Winscombe Street in Dartmouth Park, Neave’s home of 40 years, and finding out about its making, was a source of inspiration on our journey that became a small collaborative terrace at 1-3 Whatcott’s Yard in Stoke Newington, also known as In-between. Winscombe Street offered a rare precedent of a London terrace designed and built for a group of young architects. Not being able to self-finance the project, Neave and Antony Hunt approached Camden Council, which agreed to support them in forming a housing association to build what turned out to be five identical houses and shared spaces developed to suit five different briefs. Housing has an ability to marry large, urban scale with the minutest of details and incidents, but it can be frustrating to observe the slow advances made with this building type in recent years. The latest improvements in the sector are driven by legislation and technology, and I miss in our brief’s greater sensitivity to the social aspects of housing, as well as to issues of spatial quality and constructive integrity. Homes are at the peak of their economic value, so should they not spill over with inventiveness, beauty and the ability to last? One Alexandra Road resident of over 20 years writes: “The genius of the design lies in the subtle way it supports family life and community spirit without forcing it down our throats. It is as easy to be part of the community as it is to stay aloof.” I can only dream that one day somebody will write an equally flattering account of our work, and I am looking forward to listening to Neave Brown’s tales.』