引述 :『不久前的某一天，大夥兒在聽完秋兒於新濱碼頭的演講：「藝術該死」後，回到豆皮閒聊。任教文藻的宇軒突然向我提起，有古巴的片子，要不要在高雄辦個小型影展？ 那是我第一次知道台灣有個古巴後援會，也是第一次得知2009年是古巴革命50週年。我始終認為古巴是個有意思的地方，雖然我一直對它都只有粗淺而模糊的印象，但我知道我渴望認識。就如同許多東南亞國家，中國，或者一整個拉丁美洲。我突然想起06年從東歐旅行回來後，存在心中角落未曾積極醞釀的古巴行……』

引述 :『地點：龍泉菜市場 龍泉街（師大路177巷右轉龍泉街，捷運台電大樓站出口3左邊巷子，古亭國小旁） 時間：2009/01/04（週日），晚間七點開始，第一個人來，就開始放映，至最後一個人離開結束。 現場活動包括： ★　日本朋友會做幾個影片的討論（若你想討論的話），你可以問問他日本的遊民有多少人，他們會和警察打架嗎？日本的學生運動會衝破警察防線嗎？日本的工人運動在街頭上會跟極右派打架嗎？日本來台的機票在過年期間有比較貴嗎？日本109辣妹現在到底流行什麼？日本的獨立媒體工作者，到底是怎麼樣個獨立法呀？日本的料理東西軍已經到第幾季了？ ★　Huck Lin會講廢除工作，這篇他去年（2008）翻譯的小書，這文章是由惡名昭彰的Bob Black所寫的，基礎在於一個安那其（反權威）綠色概念。我也很期待Huck會講出什麼有趣的想法。 ★　Total Disruption（TD）的帥氣主唱廖伯先生，也會在中間做個小表演，唱唱台灣第一首所謂的反權威主義概念下寫出來的歌，這首歌和警察暴力、街頭、和2001年的義大利G8行動很有相關唷！若是大家喜歡聽的話，我還可講講G8的抗爭在日本跟德國還有義大利的不同點。試聽TD它的歌請來這邊，按我按我。　反權威的歌有兩個版本，在他身上也可聽到唷，按我啦。 ★★片單★★ ★　Good luck Comrades！同志，祝你幸運！：這部是EM最喜歡的香港積動行動者Fredie（領男）拍的，想必很多喜歡查巴達的人有看過他以前寫的部落格，沒錯！就是這傢伙，跑到墨西哥念過書的香港人。本片的續事方式相當故事性，本來大家都不知道G8到底在幹麻的，看了本片可能也還是不太清楚，但是這部片重點是帶出了場外的抗議人士的面目，讓我們去理解這些擴國的行動者到底在找尋什麼，想要破解什麼樣的資本主義邪惡集團運作，而我們是怎麼被阻擋在門外，我們是怎麼在這樣的情況下去思考「國際行動」。同時這部片好的地方是，對於海外運動總是有憧憬的台灣兄弟姐妹啊，讓我們從這部片瞥見日本運動的一隅吧，包準值回票價。 ★　招難飛特：想知道什麼叫飛特族可能要先看過EM之前寫的文章。一二跟案例介紹。飛特族絕對不是日本單有的現像，他是資本主義的社會下不斷縮減可變成本所產生的大量彈性勞工，而在日本的這些年輕人，因為日本獨特的文化脈絡下，傾向相信自己在其中所展現的「自由性」，只是這自由到底是誰的自由，他是做為日本傳統「天皇子民」勞工的一種心靈上的解放還是資本家輕鬆減重的彈性奴工方案？這部片，讓大家看到日本社會裡面真正的問題，導演自拍的手法也相當輕鬆跟自然，簡單消化跟理解，只是當他在拍這部片時，同時也在問一個年輕人們都想知道的問題，我是誰，我在幹麻，我的未來？ ★　Public Blue：他們說我們是遊民，我們住在公園，搭起藍色帳篷，在大阪這個城市裡，找尋自己的角落，自己的家。 ★　動物解放前線：本片相當的簡短(20分鐘以內)，內容沒有什麼說話跟說教，就是以畫面驚聳你，在菜市場內觀看，別有一翻風味就是了。主軸解釋了，為什麼動物解放前線會存在。 ★　消費的代價（5mins）：小短片，跟個麥當勞廣告差不多 。 ★　為什麼我喜歡在大商場偷東西（5mins）：小短片，跟個麥當勞廣告差不多。 ★　加入我們的抵抗／沉醉在愛中（15mins）：小品，優質，充滿愛意的城市野戰小品。 ★　Your mommy kills animals：這部片EM之前做過介紹唷。基本上就是講動物權的紀錄片，比較說教一點，所以會看情況撥放。（可能不撥） ★　塗鴉電影：拍攝手法很MTV/HBO，一部主流電影講訴在美國塗鴉客的生命故事，包括街頭的險惡和兄弟情感等。 連絡人：小哈 0933635166 』

引述 :『2008國民戲院~「柏格曼影展」台中場，16~21日將於台中萬代福影城映演，影展收錄瑞典國寶級電影大師柏格曼導演經典影像，其中包含他早期從未在台灣放映作品《雨中情》等，及受其影響至深的伍迪．艾倫與沃克‧雪朗多夫的佳作。從台北風靡到台中「柏格曼影展」，《芬妮與亞歷山大》等10部大師作品經典畫面，將陪你度過濃濃聖誕佳節。 ...』

引述 :『在2008年結束前夕，國民戲院推出了「旅行 / 移動影展」，搜羅了安東尼奧尼、文．溫德斯、傑克尼克遜、李察吉爾、蘇珊莎蘭登、奧利維耶古賀梅、淺野忠信、小田切讓……等參與之眾多名片，讓觀眾度過最不一樣的跨年...』

引述 :『一元不嫌少，百萬不嫌多！ 一人捐六百，只要一萬人！』

引述 :『一場史無前例的「廢墟時尚走秀」，即將在三峽白雞山莊「廢墟美術館」登場囉！褪去昔日話題人物色彩、重拾熱愛藝術本心的蘇惠珍，將帶領她一手創辦的「渴望編織」團隊婆婆媽媽及小朋友，穿著親自設計編織的時尚衣飾，以KUSO有趣的方式走上廢墟前的伸展台。其他參展的多位藝術家們也將穿戴著自己親手創作縫製的手染服飾，一起進行一場非常另類的廢墟走秀。此外，去年獲得「臺灣原創流行音樂大獎」首獎及最佳表演獎雙重獎項的排灣族原住民創作歌手「達卡鬧」，也將在廢墟現場舉辦一場別開生面的「廢墟演唱會」；當天還安排了「廢墟塗鴉秀」、「廢墟影展」及「藝術市集」等精彩有趣的藝文活動。』

引述 :『〔中央社〕「亂青春」入圍德國曼罕-海德堡影展競賽單元，成為「兒子的大玩偶」後第一部入圍此影展的台灣影片。導演李啟源表示，台灣的「後浪潮」導演開始在國際嶄露頭角，今年對台灣電影來說是很重要的一年。 在德國歷史僅次於柏林影展的曼罕-海德堡國際影展，標榜獨立製片和發掘具有個人風格的新生代導演，楚浮、法斯賓達、溫德斯等大師剛出道時，都曾在曼罕-海德堡國際影展獲獎。侯孝賢執導的「兒子的大玩偶」，一九八三年也曾在此得到佳作。 目前人在海德堡的李啟源告訴中央社記者說，這幾天接受多家媒體專訪後可以感受到，德國的影評和觀眾對華語電影的歷史和風格非常了解，熟悉侯孝賢、蔡明亮、楊德昌這些「台灣新浪潮」的導演，看完「亂青春」後大家十分好奇，台灣新一代導演的風格為何差異這麼大。 影展觀眾看的很仔細，每場映完後提問都欲罷不能，與導演對話的時間往往超過預定的半小時。李啟源說，德國觀眾比較嚴肅，和東京、台北和高雄不同，關心的主要是意象的象徵意義、場景的處理手法和演員訓練等電影藝術的問題，三位女主角第一次拍電影就有這樣的成績，讓許多人驚豔。 位於德國西南部的曼罕人口僅有三十萬人，大學城海德堡十五萬人，影展放映的四十部電影是從全世界兩千五百部電影當中精挑細選而出，重視的是電影的藝術性和專業人士的深刻交流。西南德公共電視台（SWR）為了專訪他花了一整天的時間拍攝，用心的程度讓李啟源非常驚訝。 繼上月在東京影展受到矚目後，「亂青春」在曼罕和海德堡兩城放映七場，明年一月還將參加鹿特丹影展。李啟源說，「海角七號」票房打破紀錄，台灣的「後浪潮」導演逐漸嶄露頭角，在國際受到重視，今年對台灣電影來說是很重要的一年。 第五十七屆德國曼罕-海德堡國際影展，頒獎典禮預定十六日晚（台北時間十七日清晨）舉行。今年入圍競賽單元的十八部電影當中，「亂青春」是唯一來自東亞的影片。 』

引述 :『一年一度的宜蘭國際兒童電影節又即將開演囉！多年來深受宜蘭及各界朋友的支持喜愛，宜蘭國際兒童電影節今年已是邁入了第六年！這幾年來，本府一直秉持著推展電影藝術及塑造宜蘭文藝都市形象的理念，於每年精心規劃有趣及具創意性的電影映演活動。 電影，是一種十分美妙的藝術。觀眾雖然坐在漆黑的空間裡，情緒卻可以被影片裡的劇情及音樂所牽引著。從電影裡面，我們可以體會到我們不曾體會過的人生經驗。我一直認為，一部好的電影可以是一個很好的教育題材。這也就是為什麼六年來，宜蘭縣政府一直構思著把國際宜蘭兒童電影節做好。 今年的宜蘭國際兒童電影節和往年一樣為公益性的藝文活動，但不同的是，今年我們規劃的影片多達16部，並且納進了許多不同國家的影片，如日本、美國、法國、德國、瑞典、丹麥等等…，為的就是想讓小朋友在輕鬆看電影的同時，也可以擁有世界觀，體驗不同國家的藝術及文化。 今年的活動，從97年11月11日至97年12月6日止，在宜蘭、羅東及頭城各地展開一系列，共計25場次的電影映演活動，其中有4場是慈善特映會，將為偏遠地區小朋友及幼兒園做免費的電影映演。今年的兒童電影節裡，有5場室外場次都是免費入場，歡迎爸爸媽媽帶小朋友一起來！ 希望今年大家都能在宜蘭國際兒童電影節，享受優質生活饗宴外，像是在11月裡，宜蘭縣政府在礁溪舉辦「冬戀宜蘭溫泉季」；在蘇澳舉辦「宜蘭南方澳鯖魚節」，更是在清冷的11月，讓人覺得熱鬧滾滾，歡迎大朋友小朋友們一起蒞臨宜蘭，參加各項活動！最後，國華敬祝各位貴賓身體健康、事事順利，謝謝！ 』

引述 :『第30屆金穗獎影展場次表』

引述 :『（中央社記者黃旭昇台北縣二十八日電）2008台北電影節總獎金上百萬台幣的國際青年導演競賽，與台灣、國際學生金獅獎，今天在台北縣藝文中心頒獎。大會主席侯孝賢與電影節大使張鈞甯頒發國際青年導演競賽百萬大獎，由加拿大女導演的影片｜青春逆轉勝 (TheFight) 榮獲最佳影片殊榮。 國際學生金獅獎部分，銅獅獎由蘇拉的最後旅程 (DEATH OF SHULA)獲得，銀獅獎則是由台灣導演作品隧道 (THE TUNNEL)獲得，最後的大獎金獅獎，由在國際各大影展也頗受好評的米蘭的抉擇 (MILAN)獲得。 今年台灣學生金獅獎的劇情類及非劇情類兩部份的金獅獎都從缺。非劇情類特別獎，由下一秒．無限 (KNOCKOUT)與無憂 (Marrow)獲得，另外，評審推薦木頭人 (Puppets)。 台灣學生金獅獎劇情類特別獎，得獎者由 (Hiya)與隧道 (The Tunnel)獲得。 　　國際青年導演競賽獎項，觀眾票選獎由台灣導演魏德聖的第一部長片｜海角七號獲得，評審特別推薦兩部佳作，分別是鈕承澤執導的情非得已之生存之道與泰國電影傷心蔚藍海(WONDERFUL TOWN)。 評審團特別獎則是由來自法國的年輕女導演的距離57000公里獲得，主席侯孝賢與電影大使張鈞甯最後揭曉百萬獎金最佳影片，加拿大女導演的影片青春逆轉勝(The Fight)榮獲殊榮。 這是台北縣、市合作電影節活動以來，首度在北縣舉行頒獎儀式，北市文化局副局長謝小韞、台北縣文化局主任秘書卿敏良，出席表達對電影文化的重視。 今年評審團包括國際青年導演競賽評審何平、謝楓、洪孝叔，國際學生金獅獎評審海因茲賀爾曼、劉城達，台灣學生金獅獎評審諾安卡普藍、李道明、周旭薇也向眾人致意。 電影節大使張鈞甯與明日之星張洋洋、姚安琪、趙逸嵐、王柏傑、張榕容、張永政、林涵在典禮開始前，就吸引攝影記者注目，相機閃光燈閃不停。』

引述 :『由駐韓國台北代表部、韓國電影劇院協會、釜山電影劇院協會及 Hybird電影公司等四個單位聯合主辦的第二屆台灣影展，今晚七時在首爾藝術電影院隆重揭幕，這一歷年來韓國所舉辦最大規模的台灣影展，深獲南韓觀眾的好評。 　這項影展將分別在首爾和釜山兩地放映的台灣電影，包括侯孝賢、李安、蔡明亮等知名導演的十六部作品，是由駐韓台北代表部新聞組與韓國的三個主辦機構經過半年多的籌劃，並獲得韓國電影振興委員會、釜山國際影展等單位支援，經中華民國行政院新聞局全力支持，終能順利舉行。 　首爾藝術電影院從今天至二十二日共放映十六部影片，包括：侯孝賢執導的「悲情城市」、「最好的時光」；李安的「喜宴」、「推手」；蔡明亮的「不散」；楊德昌的「青梅竹馬」、「一一」等經典名片。 　另外，主辦單位也特別介紹台灣新一代導演的作品，包括：簡偉斯、郭珍弟兩人合作的「跳舞時代」；顏蘭權、莊益增的「無米樂」；林育賢的「翻滾吧！男孩」等。 　今晚的開幕典禮是由駐韓台北代表部代表陳永綽與韓國電影劇院協會代表理事崔正云共同主持。陳永綽致詞表示，電影除了是世界共同的語言之外，也是時代的鏡子，最能忠實地反映當代的現況。最近所有的新聞媒體都大幅報導，在敵對了六十年後，台灣和中國的關係開始改善，這是令人高興的消息。 　陳永綽指出，除了台灣海峽兩岸對峙的六十年外，如果再加上日本統治的五十年，台灣和中國其實已經分隔了一百多年。在這一百多年期間，台灣因為內外環境的變動，孕育了豐富又多采多姿的文化。 　他說，一九八二年，侯孝賢導演的「小畢的故事」，正式開展了台灣新潮電影的新頁；其後的李安、蔡明亮、楊德昌等這幾位導演用細膩的手法，透過電影把台灣的社會、文化和歷史像一面面的鏡子反映出來。 　他介紹說，這次影展中預定播映的影片共有十六部，其中侯孝賢的「悲情城市」、「最好的時光」；李安的「喜宴」、「推手」；蔡明亮的「不散」、「黑眼圈」等，都是曾經在各項影展中獲獎的經典名片。 　他強調，台灣是個多元化的社會，這次影展播映的十六部影片所表現出來喜、怒、哀、樂，都足以代表台灣社會的豐富情感，每部影片都值得細細品嚐，「我們很榮幸，也很高興能夠在這裡和各位分享這些台灣電影的精華。」 　開幕典禮後，播映了侯孝賢於一九八四年執導的「冬冬的假期」。 　參加開幕典禮的有：新加坡駐南韓大使蔡泰恭夫婦、韓國知名導演裴昶鎬、南韓熱愛台灣的網咖組織「愛台灣請舉手」會長王大雄、以及南韓電影界、輿論界、外國駐韓使節等約二百五十人。 　首爾影展於二十二日結束後，展出的影片將繼續轉到釜山，從二十六日至七月十三日在釜山藝術劇院展出，釜山地區的影迷也能分享台灣的電影精華。 　負責籌劃這次影展的Hybird電影公司製片人田容元表示，韓國地區其實有很多台灣影迷，他曾經籌辦二零零三年的侯孝賢回顧展和二零零五年的第一屆台灣影展，都獲得韓國觀眾熱烈的迴響，兩次影展在結束後，都因觀眾要求而欲罷不能並延長展期。 　田容元強調，自二零零五年以來，已經三年未辦過台灣影展，因此才應韓國的影迷和電影界的要求籌辦這次影展。韓國電影劇院協會非常希望每年都能舉辦一次台灣影展。把這次影展的名稱訂為第二屆台灣影展，也是希望第三屆、第四屆的影展能夠持續辦理。 　今晚的電影結束後，大夥一同在戲院附近的SceneCafe舉行慶祝酒會，場面十分溫馨。』

引述 :『紀念坎城影展六十年，三十三位國際知名導演各自以三分鐘呈現他們的最初也是永遠、屬於電影院的故事。王家衛端出范植偉，蔡明亮請出自己的母親，侯孝賢長鏡頭裡是台灣的老戲院，還有北野武、拉斯馮提爾、阿巴斯、肯洛區、溫德斯、安哲羅普洛斯等多位大師影人。電影獻給所有熱愛電影的人，如詩般的三分鐘，我們當代的銘記。 This film is a collective celebration for the 60th Anniversary of the Cannes Film Festival. 33 internationally renowned directors from 25 countries were brought in to express, in just 3 minutes each, their immediate emotions as inspired by the motion picture theatre. 』

引述 :『臺北市政府勞工局首次以勞動身影、勞工議題為主軸舉辦的國際性影展。 透過勞動影像的傳遞，體現「勞動價值」的重要性，進而強化勞工議題的社會能見度。 本次影展共播映16部紀錄片，影片拍攝議題多元，您絕對不可忽視！ 影展舉辦期間：97/04/27~97/05/10 播映地點：台北之家‧光點電影院 (中山北路2段18號) 每場播映前30分，免費索票入場，座位有限 散場時可獲得小贈品1份喔！』