引述 :『張大春：這是個很大的困惑，尤其在現代受訓練的創作者總會狐疑，在一個那麼落後、封建的時代，怎麼卻有那麼清高的道德論述或價值。不過在您的電影裡，也不見得完全不處理「虛」的部份。比方我近期讀到評論對這部影片的反省，提到片子裡頭為什麼沒有更多的性，現代人不是挺講究愛情與性？雖然我不見得同意這個看法，但的確，您在影片裡把男女間的情感壓縮到近似朋友的感情、或者知己的感情，您怎麼看這個處理？ 陳可辛：這個是個人的喜好。我完全明白評論的說法，該論者援引日本電影的比喻，我覺得很對：二次戰後、日本民族最缺乏自信的時候，黑澤明仍明白地展示日本過往的破爛和貧窮，而且在落實「現實」的時候，對「性」又特別地落實。我常想，中國是不是因為現在不夠強大，中國電影對過往的呈現因此特別地強大？不過，日本人對「性」的認知與中國人不同，不只反映在電影、文學裡，連行為都有所不同。我個人的感覺落實在過往所有電影裡，是情感的描繪通常跟性沒有太大關係，因我覺得性跟情是兩回事。 在《投名狀》裡頭，李連杰飾演的龐青雲和徐靜蕾飾演的蓮心相遇，關係本就存在有一定的符號。蓮心是一個想要逃離自己、也可以說是貪慕虛榮、小資、不滿現實、在現代來說就是嫁錯人的女人；她十八歲就嫁錯了人，到二十幾、三十歲發覺自己很不快樂。她在路上跑的時候，突然碰到一個穿將軍服的人，這個符號等同今日的大明星，是常人一輩子難能遇到的，而這個人卻倒在她懷裡哭，基本上，這已夠成就一個愛情的著力點，不須更多描述了。至於龐青雲，他戰敗了從死去的弟兄當中爬出來，宣稱自己已經死了，遭遇那麼大的挫折再沒有任何大男人的尊嚴，能在一個女人面前唏哩嘩啦地哭，也就是認定這個女人了。這樣的情況下，再處理「性」便是破壞意境了，這是我個人的看法。 』