法國colette在1997年3月開幕以來，始終扮演著crossover的角色，從時尚與設計、音樂與書籍，化妝保養品與3C商品，各班武藝樣樣精通，商品從上而下絕對能滿足你的需求。內部甚至還附設畫廊，讓你在血拼之餘來段藝術之旅、補足心靈的空虛。逛累了想小憩一下？不妨試試沉浸在水酒吧（water-bar）的慵懶空間中小酌一杯，抒發沉積已久的繁忙壓力，colette就是如此絕妙的時尚空間，一個結合所有文化生活的好所在。 colette多年以來在有聲有色的經營之下，決定來場空間的「美容手術」，負責操刀的「空間外科醫師」即是近來相當活耀的日本建築師片山正通（Masamichi Katayama） ，然而片山先生所成立的設計公司Wonderwall就是空間企劃的幕後推手。
▲法國港口旁的游泳池Les Bains des Docks 炎炎夏日，跳進冷冰冰的游泳池或是SPA中解悶一夏，絕對是人人心中的最佳消暑配方，當興致勃勃地準備跳進水中時降溫時，那鋪面而來的消毒水味、一塵不變的藍色大池塘、青一色的磁磚地板，馬上就被這些「乏味」的空間掃了興，百般無奈下，還真後悔當初沒留在家裡泡浴缸就好。 ▲靈感正是自來義大利的古老羅馬浴 靈感來自肥皂泡泡，以及有機細胞天然圖案的北京奧運游泳池水立方( Water Cube )」，在建築史上為中國寫..
牆壁上方出現了朱紅色的建築，原來這是我們的目的地「甘露寺」 建於山壁上洞穴中的廟宇與自然環境結合的完美，讓雲目不轉睛的看呀看的，心想這…建築物究竟是怎麼興建上去的呢？支撐點又是在哪裡呢？…. 帶著一堆的問號繼續往階梯上前進；當大夥停留在眼前的這個大朱紅色柱子前時，導遊說這就是甘露寺的支撐，天呀！會不會太…神奇了呢？
用心，藏匿在細節。若你不小心低頭望見了厚實溫潤的燭台，才會發現。如果你靜下心看看壁面畫作，才會發現。不花大錢裝潢空間，把心意都投注在這些小地方，是因為塔可知道，美麗只是一時，內涵才是永續美麗。
我喜歡老東西，不只是因為上頭有斑駁痕跡，看著一個個前人留下的使用痕跡，有莫大的想像空間。還有，老東西的做工，有時候比現代還精緻
暨2005年日本愛知博覽會，今年的6月14日，2008世博會於西班牙薩拉戈薩(Zaragoza)盛大開始（Zaragoza位於馬德里到巴賽隆納的中間），這次的主題為「水與永續發展」。世界各國於這次世博會中，展示各自對水的創新技術，包括水力發電、省水設備、淨水設備、淡水處理，所見皆與水畫上等號，讓參觀民眾完完全全處於「水」世界。 展覽期間主辦單位還設置了60個餐館、酒吧和自助餐廳，提供多元的飲食文化，絕對能滿足你的需求，填飽你的五臟廟。另有350個國際馬戲團的演出，以及搖滾巨星Bob Dylan 與鋼琴家兼指揮家Daniel Barenboim。
2分鐘之內，憑藉的應該是一股莫名衝動吧，這群年輕人其實也不是真的很年輕，卻像18歲孩子般衝動的做了決定要買下。
度假，其實就是換個地方生活，來浮線發想之島，直接切換你的生活情境。
位於宜蘭縣五結鄉五結路一段376巷2號的"浮現發想之島"，其實是一間位於一片2000坪水域中央的建築物，在農地改建的空間中，營造出一種輕鬆怡然的度假氛圍。 目前有五個獨立的空間，以民宿的型態經營，讓我們能一圓擁有私人島嶼的夢想。
平凡事物累積成人生。一點一滴，一點一滴，積成了重量，當有了歲月為它戴上光環，一段百年前小人物的故事，都變得有趣。那是屬於古人的心事，百年後的我們，只能猜測。
基礎教育給予孩子的，不正是一種全面性的基本思考與學習概念嗎？如果教育課程裡，把視覺藝術中所涵育的層面能夠廣為介紹，並與整體的社會文化藝術活動有所連結，那在學生以及長大成人後的公民，所能體驗、欣賞、瞭解的空間與建築設計藝術，不就自然而然的提升了。
當人們逐漸的認為這些建設，就是你我生活中時時出現、具有重要生活機能的一部份，就算不完全懂得建築理論與美學的箇中道理，卻也能賞析、理解一二。只要懂得概念與欣賞的族群擴大了，那整體社會的美感就會自然的啟動！
在看完了這項國際競圖的展覽，以及更深入閱讀了大批資料之後，我整個人似乎也被牽動著走入了「未來」，和未來可能投射出的人與環境想像空間。腦子不斷浮現出四、五十年後的芬蘭首府，將呈現出一個連外道路四通八達、火車站與機場間暢通相連，地下捷運還能通往赫爾辛基外海的島嶼，整個大都會更發展成為波羅的海以東區域內的樞紐型中心，不僅願景裡的成為世界前五十名城市極可能實現，更有希望發展成連貫歐、亞大陸的重要空中走廊中繼站。
我走出了市府大樓時，不禁刻意看了看現在市府前面的港埠碼頭，和熙來攘往在市集廣場上穿梭的人潮，然後又再想想剛才所瀏覽過的赫爾辛基「未來」藍圖，一陣會心的笑意湧上來，難怪我總一直覺得，赫爾辛基似乎缺了點什麼東西，因為要從幾百年來一直被稱為「波羅的海的女兒」，搖身變為熟年之女，總是需要時間與養份。
十三行博物館的建築是由孫德鴻建築師所設計，獲得 2002 年臺灣建築獎首獎及 2003 年遠東建築獎的首獎。博物館由三個建築主體組成，分別是鯨背沙丘、三層樓的清水混凝土建築，以及傾斜 17° 的八角塔。鯨背沙丘因狀似海平面突起的鯨背或陸上沙丘而得名，其結構軸線是以放射狀指向海洋，因此代表「海」，爬上階梯，可以看見博物館周遭的地理環境和建築，還能遠眺海洋，天氣好的時候可以同時享受陽光和海風。
文化創意產業趨勢部落格。 觀察，文化創意產業的趨勢 ; 思考，文化與創意建構的競爭力 ; 看見，設計與管理結合的影響力。
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傍晚時分，海風輕拂，坐在一層層彎曲的木棧道上，望向遠方華麗的都市天際線，那真叫幸福！好幾次朋友來，我都先帶他們到這裡。在這裡，我最容易解釋這個城市最誘惑人的資產。
德國慕尼黑的BMW世界(Welt = World)
Coop Himmelb(l)au建築事務主導設計,建築內部包括BMW全球最大的交車中心,汽車博物館等等設施
許多大師級的經典之作，在經過仔細分析檢視後， 常常會發覺那真是一場『美夢』！ 可是，為何儘管發現那只是夢， 我們卻還是願意相信，願意跟隨呢？
這次的「南瀛建築之旅」我們看了七件作品，主要都集中在建築師葉世宗與廖偉立的設計上。其中最特別的是葉世宗建築師還親自跟我們導覽，在與建築面對面的同時，還有設計者第一手的『設計理念』報告，讓我們在對建築進行判斷的同時，可以更接近當事者的心機與辛酸。這經驗真是難得！
今年開頭以來，黑川先生在媒體間曝光一直都極為強烈，不只是因為他的「國立新美術館」盛大落成，這個日本最大的展覽場域，這個與環境共生，與民眾交流的公共空間，也發揮了非常大且多的教育休閒功能
你能否想像，芬蘭3歲的小孩和18歲的青少年，都同樣參與城市新區的規畫設計？ 如果有一天，你所居住的城市邀請你，一起參與未來建設的規畫設計，不再只是被動地接受事先規畫好的生活空間，你是否有興趣？至少我，對這樣的可能性感到振奮，而這樣的例子，也正在赫爾辛基誕生！
看芬蘭年輕三至十八歲的年輕學童以及一般民眾，如何參與市政府的城市建築規畫。
有」、「無」，是一體兩面。看似擁有，其實虛幻，看似虛幻，卻可能是真正的真實。人在意眼睛能看到的，耳朵能聽見的，手能緊握的，彷彿可以確認存在，就等於擁有了。在這樣真實擁有的背後，是否又存在不確知的因素？那是否才是真實存在「真實」？
全片最為精采之處。災民、外來者、土地、政治、公部門、營建商詳實豐富的多方對話交鋒，先是建立，然後又不停地推翻那片刻停留於觀眾腦裡的重建印象。交叉辯證的結果，讓荒謬與弊病之處無所遁形，真相是什麼不喻自明。也許有人認為導演佯裝客觀，其實仍有「靠邊站」的立場之嫌，但我卻以為，她並不失去於作為一個紀錄者的自覺。從《在中寮相遇》的強硬逼問到《寶島曼波》的靜心傾聽（不同方式），對問題核心追根究底的一貫「堅持」態度，幾乎讓我見識到了她的紀錄片美學觀。
關於此片，有興趣的人可以參考我寫的「陋習之舞，《寶島曼波》」： http://www.wretch.cc/blog/fansss&article_id=8656018
雲南昆明、一顆印的老房子， 舊式的大宅院裡享受著當地的美食，看那宅院歷經多少秋冬故事，現在疲累的人們隨便佔上一位， 舊宅院裡熱呼呼的飲食就上桌了。
芬蘭藝術家Kaisa Salmi為了表達她對環境的關心，用10000盆非洲菊，裝置成國會前的環境藝術。展覽結束後，市民可以前來自由把花盆栽帶回家，分享一份環境藝術。
我很喜歡這讓地景更美好，為生活帶來快樂的環境藝術，最棒的是，市民可以把環境藝術帶回家，繼續感受。
我是從大阪前來的安藤忠雄 今天我想要來談談 除了建築之外，從事建築能夠得到啟發 不是學建築的也能夠重新看自己的人生 昨天G8才剛落幕，提到許多地球環保問題 其中特別是地球的暖化 我認為 亞洲是個整體 不論是日本、中國、韓國等等 都應該要共同討論亞洲環保問題
...當日本建築大師安藤忠雄萬人演講，創造驚人的台灣建築安藤熱潮的同時，僵化的學位迷失與建築師考試科舉，台灣社會似乎沒有讓安藤這類型的建築家有任何在體制內出現的機會。我們該怎麼做？才能擺脫那永無終止的痛苦感？唯有從制度面上的革新才能回歸正軌。
