中国人实在是压抑太久了，以至于艺术都成了比赛，成了打仗，成了为国争光的民族主义精神寄托。因为中国的文化在上个世纪已经断裂得太久太深，而多少事，从来急，一万年太久，一百年太久，五十年太久，十年太久，只争朝夕。我们急于补偿，急于暴发，来不及承传，来不及积累。 我曾带一位琴童去看傅聪，我问他喜欢傅聪还是郎朗。我的问题是愚蠢而多余的，他喜欢的当然是郎朗。瞧瞧郎朗甩头的招牌煽情动作，再看看傅聪亦无风雨亦无晴的神情，你想到的何止是音乐。郎朗完全可以重新演绎傅聪招牌的肖邦马祖卡，但能否想象在《傅雷家书》之后，来一部《郎爸家书》？
很有意思的一篇文章，把運動、音樂和商業化之間的互動關係， 犀利地下了刀。微縮型中國社會學（笑）。路遙知馬力，很多事的確不能只靠天才，而是種累積。
在我见过所有的对杨德昌的评价里，西方影评家托尼·莱恩最到位：“他的电影是非常平衡的，能够观察不同的人在不同状况下的变化。”杨德昌身上拥有中国传统智者的气质，而这种智慧恰恰到了《一一》那里达到登峰造极的程度，所谓的平衡感是一种结构上的完美，以及人与家庭悲欢转换的逻辑性。 且不说日常生活的万花筒般的叙事，凭一点就让人肃然起敬，《一一》在细节上的诗意呈现是一种东方化的思辨，生命与世界的繁复就像一个链子，在和谐里藏着瓦解，在幸福的帷幕下迸发残酷。杨德昌更多地像一个外科医生，他在解剖着每一个关节，也解剖着人生。
何国锋，当过兵，邯郸人，而立，有一个很民谣的“艺名”：小河。这位民谣歌者，也是摇滚乐队“美好药店”元凶、前卫即兴乐团“美之瓜”主犯。他说过，对他来说——“小河是情人，美好药店是老婆，美之瓜是艳遇”，这还不算他在其他领域——比如戏剧、行为艺术——的勾勾搭搭。小河像鸟儿从一根树枝跳向另一根树枝，又从一棵树飞到另一棵树，我们唯有砍倒整个树林才能抓到他，他始终在旋转扶梯上玩托马斯全旋，而我们只能跟着晕头转向地跌下楼梯，然后一头撞进一家叫做“美好”的药店。他以及他的合作乐手的成熟，只是最近几年的事，他在民谣、摇滚、人声和器乐自由即兴三个领域，都走在国内最远的一端，或者说最近的一端，一步步逼近我们的感官和心灵，这个七八年前还在苦练金属吉他的人不再五雷轰顶，而是百感交集。
挺長的一篇文章，但把大陸此刻獨立音樂裡某塊另類民謠／實驗風景，給了一大球抽抽絲絲的線索團。 隱晦的話語是藝術也是狡猾的智慧，背後閃爍著一點搖擺不定的光芒，要小心呵護阿…真希望能多聽到些小河的歌…
藍祖蔚三篇有關刺青的影評，其中一篇提到法國畫家盧梭的場景意象，是大家比較少注意的。
