老媽已經把一桌菜都準備好了～ 全家人好不容易又聚在一起，也只有周末才有這樣的畫面 雖然兄妹倆還在搶著遙控器的所有權， 老媽笑瞇瞇地對著大家說：『偶們虔家一起企拍茄加湖好ㄇ？』 （編按：我們全家一起去拍全家福好嗎？） 大家高興地異口同聲地回答： 『好哇～！！』
為何苦著臉大唱：『我滴青春小鳥一去不回來～』
九把刀其實不用再要求辦評審會議了。這些評審都是資深的小說家，不會看錯。比對陳漢寧的「顛倒」與九把刀的「語言」，100%無法構成「抄襲」，也說不上是「改寫」。「顛倒」的主題跟「語言」完全不同，有屬於陳漢寧原創的部分。與其說是「模仿」，倒不如說，「顛倒」像是一部「臨摹」「語言」的作品。就像我們學書法，總是看著王羲之、顏真卿的字臨摹，就算到了國中盃、高中盃的全國比賽，也不會要求學生自成一體吧。地方文學獎的學生獎項，如果不允許一定程度的臨摹，可能就要常常從缺了。 至於陳漢寧說他沒有看過「語言」，這，就讓之後的研究者去釐清吧。曾經發表過的作品藏不起來，這疑案未來將會是「九把刀學」的一部份。無疑未來還會有許多創作者拿臨摹九把刀的作品參賽—如果他們沒被這次九把刀的舉動嚇壞--，對九把刀和經紀公司來說，這應該會是一件可以懷抱著愉悅的心情面對的好事。 （我只看過九把刀一部作品，就是「語言」。我的許多描述，是綜合了一些閱讀與觀察的結果。）
從相關文學體制來看，陳生參與的文學獎所代表的既定體制性格，恰恰是與九把刀崛起並茁壯的新興網路文學領域有所對立的。網路小說本是延續一九九O年代早期「羅曼史」小說的另闢蹊徑，進一步將文學品味從出版社和報紙副刊編輯以至於主流文學獎偏向嚴肅文學的取捨標準中解放出來，形塑親近核心讀者群的作品特質與行銷策略，奔流出近十年來台灣文學界的一股巨大活水，九把刀也成為可與翻譯小說抗衡的在地暢銷作者。 然而，所謂嚴肅文學或純文學界的作家和讀者，對網路文學不時投以懷疑的眼光，九把刀在〈耍好我的九把刀〉（2006）一文中，提到常有人說他「還不到純文學」或「不過是大眾小說」，但他認為「文學的道路很寬廣，也不只一條」，不想「成為一個很普通的嚴肅文學領域的咖」，所以「獨鍾沒有特定形體的創作姿態」。 巧合的是，九把刀所舉嚴肅文學的代表人物之一，就是朱天心：「台灣不缺朱天心，因為已經有一個朱天心了。」這句話，彷彿是今日事件的預告。
我最不滿的是，那位季季小姐，請問一下什麼叫〝不應與晚輩計較〞， 難道晚輩就可抄襲而不用被罰？ 還有報導所說的〝若他無法接受，應尋求法律途徑解決，而不是向學校抗議〞九把刀就是因為對方是高中生，不想採取法路途徑，才向學校反應，現在反過來指責九把刀因該直接上法院不給陳機會？
我們討論過作家在台灣處境的艱難，用煉金術師「等價交換」的概念來看，當大家都在期待下班的心情中辛苦工作，而你卻一整天在高昂的興趣裡打轉，那麼拿的報酬少，也是很公平的事。因此兼差賺錢，或者根本讓兼差把寫作擠壓成副業，你也沒有比較可憐。大家都是這樣過活。
曾獲：第四屆、第五屆、第七屆磺溪文學小說獎。第一屆可米百萬小說獎首獎。 連載：HERE雜誌（台灣），今古傳奇（大陸）。 著有：異夢、功夫、狼嚎、等一個人咖啡、愛情兩好三壞、殺手、獵命師傳奇、樓下的房客、在甘比亞釣水鬼的男人，少林寺第八銅人，等二十五本書。 不論是音樂，電影，或是小說，訴諸大眾普遍共鳴的，才能成就經典。經典不再有小家子氣的定義，經典是打破類型化僵固認知的王道，經典是超越
梭羅說：「光勤勞是不夠的，螞蟻也很勤勞。」假定一本書八萬字，你得花三個月才能寫完，那麼你三個月的全部收入就是54000（還沒扣稅呢）。寫作量大又穩定並不夠，你還得祈禱這個作品有出版社要出！殘忍地往下說，就算你一個月竟能神速寫一本書，一年可以寫十二本書，也得有出版社願意幫你通通出版，不然就只是佔硬碟空間的文字檔──這是最嚴肅的問題。
紅色文化公司總編輯葉姿麟就認為，九把刀與其他網路作家不同的地方在於勇於嘗試各種類型，「他結合奇幻、推理、愛情等類型，用充滿漫畫及電玩圖像的文字，幽默地說故事。」
網路世代的明星小說家
開學時大家將哈柏瑪斯、紀登斯、布迪厄等社會學家的名號與理論掛在嘴邊，而我卻還在那邊：「關於各位剛剛提到的三小三小，我是覺得喔......」而無法跟諸位社會學烈士先賢並肩作戰，久了自也著急起來。
哈哈，好棒的老師們。
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