一九八八年，亞當斯與布蘭這兩位藝術家，在紐約街頭做了一個公共藝術。他們在一個露天巴士站放置一道水泥長凳，長凳穿過一個燈箱，燈箱上是一張南非黑人舉行葬禮的抬棺畫面。這與街頭景觀格格不入的畫面，一方面將紐約與「他方」並置連結，提醒市民世界的廣度，也以南非的種族問題對照美國多種族共生的現實。接到國家劇院邀約創作《看不見的城市》時，我想在舞台上製造的便是類似這樣的公共藝術，以台灣與世界經驗的連結，讓進劇院的觀眾（一如紐約的路人），不經意間遭遇強烈的思想震撼。以我對其他三位導演的了解，黎煥雄擅長抒情的寓言體，魏瑛娟熱中劇場元素的視聽實驗，陳立華則立足於城市中產階級的生活感觸。在這樣的座標中，我立意採取一個紀錄片/報導文學的戰鬥位置，呈現那些在歷史上、在現實當中被整體文明利益淹沒，而遭到忽略或犧牲的生命歷程。
