相信許多人都曾聽過類似的抱怨，或許自己也是抱怨者之一。不知道你有沒有發現：大多數人抱怨的都是別人或是器材類的問題，而非自己。事實上，自己（樂手）才是那個製造聲音的人，所有事情的源頭可能都指向個人(personal)的問題。
對於一個已經有古典樂訓練的低音提琴手來說，如果想要進入爵士樂低音提琴的領域，好處在於對低音提琴樂器的控制上，如音準與基本的樂器控制，已經有訓練基礎。照理說，以此基礎再去學習爵士樂的低音提琴，速度應該會比其他人快一些，然而也未必如此。
要談低音提琴的角色或定位，就不能不談到節奏組（rhythm section）。在爵士樂團中，將鼓組（drumset，台灣又稱為爵士鼓），低音提琴和鋼琴（也可以是吉他）稱之為節奏組，而與節奏組相對的就是彈奏旋律的管樂器部份，例如小號、薩克斯風、長號等等……。一個好的節奏組，必須可以在樂團中提供良好的基底（bottom），以及穩定而一致的搖擺感（swing），才能讓吹奏旋律的樂手（如小號、薩克斯風等）覺得舒服，這也是節奏組最重要的工作。
What a lovely, unpretentious jazz album this is! Gone with the Wind gathers a true fusion of Eastern and Western players, and yet there’s nothing about the playing or tunes that drags that in the open.
紐約"All About Jazz"報導旅美爵士低音提琴手林煒盛得最新專輯"Gone with the Wind"
