對我而言，這首歌並不容易了解，裡面有很多的抽象隱喻和作詞者自身的意念． 您或許很難相信，第一次聽到這首歌時，都還來不及聽懂整首歌詞，我就被那朦朧中的意思和婉轉深情的弦律所感動，自然與John Ondrasik獨特又耐人尋味的男中音迴蕩唱腔有很大的關聯． 那天，正是個下雨天，按下音響上的play鍵，讓緩緩的鋼琴聲拉開了序幕，傾聽過後的心情就如同那日的天候．
Freedom Never Cries.....作者寫得太好了，謹與大家分享 「自由，是人類心靈上本能的索求，然而，想要自自由由地當自己、自由無掛地去追求理想，恐怕都得付出相當代價，也都是長期的抗戰過程．而我們該為自由付出多少代價，國家如何將真正的自由交付給我們這些小小的生命呢？ 基本上，每個人都愛他們的國家與家園，然而，生命中卻總有太多的無奈，面對以不同名義的戰爭，這對我們又代表著什麼？ 自由的代價，自由的心情似乎隨時可取，卻也隨時可失，許多的心情很虛無，許多的心情很真實，而我們要的只是平靜的，只是不需去搖旗，不需用生命才能換取，這樣的自由才能微笑！」
若說卓別林以《摩登時代》來諷刺現代生活的僵硬固化，那麼《機械生活》就像是一場實驗性紀錄，展現人類文明對自然秩序的破壞，以及新的文明如何形同原生狀態般自然。
所以這張專輯的得獎如果肯定的是第二點和第三點，我們將饒舌與強烈的個人意識型態組合起來，得到的結果就是"形象鮮明的饒舌歌手"。所以我大概可以因此評估，這次的得獎肯定 可以替類似型態的饒舌歌手開啟了進入主流（或者說可以養活自己）的機會。
在台灣流行音樂市場 陶喆開啟R&B時代,五月天開啟樂團時代... 熱狗呢? 會不會也開啟嘻哈時代?
林生祥與大大樹提出的質疑是，以國、台、客、原四種語言做為流行音樂獎項分類的方式，看似為了尊重與「保護」各語言文化的音樂創作，實則鞏固著一個對相對弱勢語言族群繼續被邊緣化的文化體制。
金曲獎... 該用語言分類獎項呢？ 還是用曲風分類獎項呢？
很多人罵熱狗的FLOW很死,很數來寶.但換個角度想,他也是少數台灣饒舌歌手的作品可以從頭聽完不需要看歌詞就能理解的稀有動物.
雖然這是該網誌兩年前的文章,不過昨天熱狗wake up得專輯獎 現在可以再回過頭看有關這張專輯心得的網誌
When acclaimed documentary filmmaker D.A. Pennebaker filmed Bob Dylan during a three week concert tour of England in the Spring of 1965, he had no idea he was about to create one of the most intimate glimpses of the rock legend ever put on film.
想像這是在40多年前的事，具開創性的歌曲和實驗劇場表演。
第二回理想的藝術節--五月19、20、26、27 · 樂生告急！ 請大家一起進入樂生院再次捍衛樂生 ... 5月3日工程會再度召開「台北捷運新莊機廠樂生療養院保存方案」討論會，並首次邀請樂生保留自救會出席，我們也才得知，文建會原來樂生保留90%的 ...
http://blog.roodo.com/guirum
5/5@桃園開南大學11~12AM(受邀街頭藝人示範,与中東肚皮舞者搭配演出)6/16@典藏咖啡8~9pm,(ps:6/6@台東活動(暫定)),請多支持!!謝謝!!
At the end, the lesson is one of a paradox. As the power shifts increasingly towards community, the corporation loses its grip on the traditional means of control. Yet, by letting go of control, the corporation creates an environment where the community willingly creates its own switching costs.
是網路使用者主導商業模式,而不是大企業. 也提到運用P2P經濟模式的音樂社群/產業: http://www.weedshare.com/
研究報告中稱：『通過研究詳細的數字音樂文件下載記錄，我們發現文件共用並未給唱片銷售情況帶來太大的負面影響，這種影響幾乎可以忽略不計。』2002年美國CD唱片銷量為8.03億張，比2001年減少了8000萬張。美國唱片行業協會將唱片銷量下滑歸結于盜版盛行，而且過去幾年一直大張旗鼓地打擊盜版。但研究人員預計，2002年因文件共用而導致的唱片銷量下滑不超過600萬張。
收錄作為P2P對慣行產業的影響案例
INDISTR是1月8日才啟動的新服務，使用者可以在此平台上販賣自己創作的音樂，價錢也可以自訂，非常的自由，同時網站也提供小語法可以嵌入到自己網誌中！我想這對於一些音樂創作者，是一個蠻不錯的平台！
P2P經濟模式運用在音樂產業的範例 http://www.p2pfoundation.net/Open_Music_Business_Models
這是一個全新的產業，越開放的人，越開放的組織，越開放的構想，就越有機會生存。 主流唱片公司的運作模式已經一再被證明無效，他們的操作方式也一再的被眾人所唾棄，所有的規則都必須要重寫。 買音樂只會越來越便宜，便宜到賣CD像在賣紀念品，便宜到買mp3像買塊糖，便宜到CD片就像音樂人的名片。 獨立音樂人以後不但會在網站上放一堆試聽檔，手機、mp3 player都變成面對面傳輸音樂的工具，傳給站在你眼前的朋友，說服他買票來看妳的表演，買你的？。 現場表演收入會越來越越來越越來越重要，這句說了不知道多久多少次的話，仍然有許多人執迷不悟。
音樂產業透過P2P的衝擊"被迫"進行範行轉移的鮮明例子
