群眾對唱片公司越來越反感，為什麼要限制我們音樂的可攜性? 為什麼要限制我們表達對一首歌感覺的方式? 為什麼要限制我們分享音樂給我的朋友? 唱片公司越是努力增加音樂流通的障礙，群眾越是背離他們。其實，不是群眾背離了他們，而是他們背離了群眾。
如果說唱片工業代表的是資本主義的音樂商品化, P2P與Bit Torrent網路下載代表的是反唱片工業霸道制價與流通的結果, 那麼, Radiohead (電台司令) 最新專輯In Rainbow 的銷售方式, 也許就是網路時代音樂商品販售的正確答案 - 要下載數位版本的專輯, 消費者可以自己決定價格, 買免費的也可以!
這真的酷!!
由富邦藝術基金會主辦的「美感定存」7月講座，邀請50世代音樂人胡德夫、40世代音樂人陳昇、30世代音樂人Project early的「奇哥」與「馬尿」，共同參與由馬世芳主持的「聽覺熟十」座談會。聽聽這3個不同世代熟男的動人歌聲，以及他們的人生經歷與創作態度。
談到音樂，你可曾想過以雜誌發行的創新方式製作唱片？你是否曾突發奇想運用電影製作的方式來玩音樂？在台灣音樂界有位「超級怪腳」挑戰了這項不可能的任務，如果台灣音樂界少了這個人相信會失色許多，他是「海洋音樂祭」的催生者，同時也是「角頭音樂」的創辦人張四十三先生
提供關於台灣音樂創意養份即將攝取不足的警訊。
Beatles 專輯《寂寞芳心俱樂部》是流行音樂史上的經典鉅作。在美國人氣選秀節目《American Idol》的最後一集中，參賽者們也自各演繹其中的歌曲，向該專輯發行40週年致意。但是走下亮麗舞台，音樂大廠 EMI和其他較小的音樂公司，由於財務吃緊而準備出售公司的計畫，卻呈現出音樂產業遲暮的跡象。
莫扎特只寫過一首安魂曲，但最近幾年，音樂記者們則為CD“寫”了將近80首安魂曲，而且大多數的主旋律都接近於抽泣。美國唱片工業協會的數據顯示，2000年到2005年間CD行銷量下降了25% ，僅為7.054億張，而銷售額則下降了兩成，從132億美元下降至105億美元。
一篇寫的很好的報導，CD尚未死只是需要另謀行銷方式與新的創意
音樂產業連續 7年銷售節節下滑，遭逢重創；2007 年前3個月的CD銷售量與去年相較，下挫20%，消費者使 用音樂的習慣，不言自明。 CD銷售約占音樂產業總營收的 85%，近來卻因為數 位音樂下載而逐漸式微。鼎鼎大名的音樂公司Tower Records 旗下800家連鎖零售店，2006年就倒閉89家。
台北公館玫瑰唱片，將在3月28日走入歷史，又有一間唱片行關門。
在瓦爾裡最新創作的歌曲裡沒有必勝的信念。這首歌裡說的是一名對戰爭觀念迷茫的士兵回到家鄉的故事。他仍然愛國，但他質疑伊拉克戰爭是否有任何價值？ 對於少數自由派的鄉村歌星來說，他們已經從對伊拉克戰爭的懷疑變成徹底的反戰。 黑加德曾經因為在越戰期間對反戰持否定立場而聞名美國。現在，他卻堅定地反對伊拉克戰爭。 紐約離南部共和黨的鄉村音樂大本營很遠。但是，它卻是美國鄉村音樂最流行的第二大城市。到紐約最熱鬧的魯迪歐酒吧是一個得克薩斯-墨西哥牛仔風味的酒吧。 鄉村音樂愛好者們是否認為反戰情緒已經體現在鄉村音樂的變化上呢？ 一位男士說，美國50個州都顯示民主黨在中期選舉中佔上風。這個國家在變。不僅僅是鄉村音樂，而且是全面變化。 另外一位男士接著說，鄉村音樂當然有懷疑伊拉克戰爭的色彩，因為美國公眾對這場戰爭已經改變了態度。
台灣音樂祭的商業化、大眾化與作為賺錢機器的潛能，並不一定會讓這部獨立音樂發電機的電力耗盡。不管高度商業化的音樂節是會讓更多聽眾注意到獨立音樂，或只是空洞地消費音樂祭與獨立音樂，這都無所謂。人們需要不同玩樂的方式，而獨立音樂人也需要吃飯，並或許可以在這種大型商業操作中獲得另一種學習機會。樂隊和樂迷都可以高高興興地參加兩邊活動。只要不要真的以為請客吃飯就是革命就好了。
