評《藝術創業論》 村上隆著‧江明玉譯 商周出版 討論當代藝術的挑戰之一，在於現代藝術家的角色和作品非常多樣；其中不乏令人難以理解的例子，但是藝術家自己跳出來暢談創業的故事則非常少見。
說到底祖師爺還是安迪沃荷，再加上 Kitsch 的説法，造就《藝術創業論》的基礎。 說來簡單，但落實到要設計出打動人心、讓人愉悅的作品，就不簡單了。
「欲望與消費－海洋堂與御宅族文化」展，以日本造形集團「海洋堂」40年來的發展歷程為主軸，展出三千件大中小型模型，在回顧其歷史的同時，對現代日本御宅族文化和次文化的特質、內涵與根源，以及模型文化與美學涉及的當代藝術、慾望與消費文化領域進行更進一步的探究。
地點：台北市立美術館 1A~1B 時間：2007/11/17 ~ 2008/2/17 動漫商品海洋堂入殿堂。
1990年代的海洋堂 1990年代，由於高度資訊化社會的到來，人們的嗜好逐漸細分化，以往透過大量生產與大量消費所形成的國民共同的動機急速地消失。在各種價值觀一視同仁的潮流中，HOBBY領域中的類型也逐漸細分化。而整體社會重商主義的盛行，著作權利關係的強調，即使是在GK的領域中，自由的創作活動已逐漸困難。雖然海洋堂以GK化的題材推出大受歡迎的內容，但整體市場仍逐漸停滯及萎縮。在此狀況下的1995年，美國人氣漫畫「閃靈悍將」的塗裝完成可動式玩偶大受歡迎，海洋堂敏銳地回應並引領這股風潮，自1998年起以中國為生產據點，全力投入開發塗裝完成的可動式玩偶模型。另一方面，海洋堂於1999年著手製作封入「巧克力蛋」中的玩偶模型，這種精巧的縮小模型注入了海洋堂對於GK的熱情，受到一般民眾的喜愛，掀起了所謂的「食玩風潮」。
展覽時間：11/17 (2007) ~ 02/17 (2008)。動漫商品入殿堂的海洋堂。
根據計劃﹐這部名叫《晴天日記》的地鐵新媒體劇不久將出現在上海地鐵站台和車廂里的數千部平板電視屏幕上。 上海地鐵是中國規模最大的地鐵系統﹐《晴天日記》就是專門為每天奔波其間的220萬乘客打造的。這部電視長劇將以連續劇的形式每天播放一集﹐每集只有幾分鐘﹐一天內多次重複播放。全劇將在40天內（不含週末）播放完畢。考慮到地鐵運行時的噪音﹐本劇還配了中文字幕。重複播放加上每天在網上同步更新內容的配套博客將保證觀眾不會錯過每一集。
在台北捷運地下道只看過廣告，記憶所及，尚未看過專為地鐵系統螢幕攝製的劇集（星巴克與百事可樂的置入性行銷）。還是有，只是我不知道?
他和工作小組帶著攝影機和自信心上山，要去探究這一家人自殺的原因。他們為了融入當地，每星期有5天住在山上，星期二、三才下山休息，半年來都是如此。「其實前5分之1拍的，全部都不能用，」他說，為了讓被攝者習慣攝影機的存在，工作小組必須回答小朋友們所有的問題，讓他們去摸機器，一直到大家對攝影機見怪不怪，才會表現出真實的一面。
楊力州導演拍水蜜桃阿嬤的過程與心得
