張宇講了一下這首歌的故事。
高晓松(听歌)说：有人，就有民谣。现在，我们的人来了，满山遍野。假如把中国民谣歌手集合起来，每人一小时，唱足三十天余音未了。胡德夫说：一个时代要反省，需要民谣。我们历经扒带时期、港台崇拜、摇滚声浪、校园民谣、R&B风潮，我们发泄过、盲目过、潮流过。如今，这么多落花流水后，张开的嘴想为生活和土地留下点什么，却丢失了自己的旋律。在浮躁中反省、在拥挤中反省，我们想要歌唱的，是内心的安宁。民谣曾经飘扬，民谣继续出发，我们能做的，就是记录，不用娱乐视觉、不用无用幻觉，真实地、像触碰琴弦那样听见回响，真实地、用心感动记录历史，和你一起期待声音盛开。
美籍學者Andrew F.Jones(1998)的《留聲中國：摩登音樂文化的形成》(宋偉航漢譯，台北商務，2004)從文化研究的進路深入考掘了上世紀2次大戰前中國大陸類比文化的許多面相，前人所未言地揭櫫：「留聲機文化」發展初期，亦即20世紀初，唱片工業即「全球化」地整編了生產宗主國跟其大部份殖民地。帝國主義文化工業的積極擴張，不僅顛覆了學界想當然耳的「現代性邏輯」，也否證了殖民地「現代化遲緩」的論述(pp80-86)。 2戰之後，冷戰體制卻翻轉了這樣的「盛況」，比如中國大陸雖全盤接收戰前帝國主義SP唱片工業的設備，卻得獨力開發隨之而來的LP時代，踏上風景殊異的路途；而島嶼陷在百廢待舉的窘境，等不及外援，蹣跚而又自信十足地接上LP世界的軌，卻遲至1988年，全球四大之1「寶麗金」方登陸島嶼－－乃台灣首家跨國唱片公司－－島嶼似才正式捲進全球化唱片工業體系。 關於２次戰前的兩岸唱片工業的發展，漢語界已有許多許多準確的論述，咱缺乏資格插嘴。 本文僅只關注於戰后階段。請分兩頭。
那幾年，唱到這首歌的時候，穿著綠軍裝的老崔會用一條紅布把眼睛蒙上，然後拿起銀光閃閃的小號，吹起抑揚的獨奏......
還有多少人記得這個日子？ 無論怎麼驅趕時代或被時代驅趕，總有些事不該屬於遺忘。 例如，這塊紅布……
