不該將這部電影輕易歸類為宗教電影，簡化的歸類，輕忽抹去歧義閱讀的可能性。 關於詩與回聲。電影中悄悄置放一個看似無關緊要的細微線索。當兒子探敲父親書房的門，想歸還布洛斯基的詩集。 啊，布洛斯基，那個說詩比哲學更能發現真理的詩人。
觀看或評價《海角七號》在這個社會，已經搞到傳播學「沉默螺旋」現象，不同意見者被逼著變成啞巴。應該思考的問題是，為什麼會這樣？這樣是沒有疑義的嗎？ 這些現象跟當下社會現況有啥關聯？例如，是所謂台灣南方生命力如此令人感動，還是當下不安人心需要找到情感療癒或避難防空洞的象徵管道？
這是一部商業電影，更是一場電影文本與商業行銷機制跨界交織運作的電影產業經典作。 電影文本搬弄多重文化政治符碼，建構一座語意學的彩虹迷宮。讓自身背負沉重執念的人們在文本得到考據線索，各取所需投射自己的想像，生產出各種小眾菁英與網路使用者的論述，透過影評機制與網路媒介，多頭引爆與再生產新的論述與宣傳通路。 商業機制更透過一波波行銷波段的議題操作，刻意展演這座彩虹迷宮，在媒體網絡操弄各種文化政治話題，有時是台日殖民情結的師生戀、有時是「國寶」茂伯的月琴、有時是山海BOT的地域衝突、有時是「他媽的台北」南北議題、有時是南方台客庶民生活。 商業機制操作這座彩虹迷宮的人們再解讀再生產論述與宣傳通路，建構一套文化自我再生產的消費文化迴路，讓《海角七號》早已脫離電影文本，成為迷宮人們各自編織與詮釋的新文本與新符碼。
這是一部商業電影，更是一場電影文本與商業行銷機制跨界交織運作的電影產業經典作。 電影文本搬弄多重文化政治符碼，建構一座語意學的彩虹迷宮。讓自身背負沉重執念的人們在文本得到考據線索，各取所需投射自己的想像，生產出各種小眾菁英與網路使用者的論述，透過影評機制與網路媒介，多頭引爆與再生產新的論述與宣傳通路。 商業機制操作這座彩虹迷宮的人們再解讀再生產論述與宣傳通路，建構一套文化自我再生產的消費文化迴路，讓《海角七號》早已脫離電影文本，成為迷宮人們各自編織與詮釋的新文本與新符碼。
奧登名詩＜喪禮藍調＞，在電影、文學與音樂都有傳頌之作；這篇補誌，獻給喜愛這首詩作的人。
有些路走錯了是真的無法回頭的。 這部電影它的確是有很感人的劇情，可惜影片過於暴力，甚至連校園暴力的畫面都是那麽血惺。
跟我上一部介紹的電影[黑勢力之再見古惑仔]一樣, 都是一個關於黑社會分子要脫離黑社會的故事。 這部是張艾嘉導演的作品，而且劇中主角李天恩是爲了女兒要擺脫黑社會，影片展現父愛的偉大。 其實黑社會大哥，也是普通人，最關心的永遠是自己的兒女。
時代背景 1895年 中日戰爭，戰敗被迫與日本簽訂”馬關條約"將台灣割讓給日本，從此台灣在新統治者殖民的高壓下被迫學日本話，日本習俗和歷史文化。 1920~1940年 台灣知識份子赴日本讀書，看到日本的民主風潮和世界各地反殖民反獨裁的革命運動，體會到殖民地人民的悲哀因而興起各式各樣的運動試圖改革台灣，除了政治運動﹐社會運動之外，台灣人民也展開文化運動，台灣文學作家以寫實的筆法，描述台灣社會的不公，弱小人物的無助和台灣人在殖民統治下的悲哀。音樂方面，臺灣的作曲、作詞家以年輕熱忱的心，寫出至今仍膾炙人口的台語歌曲《雨夜花》《望春風》等..。戲劇方面則以日本新劇為範本，這其中十年是臺灣戲劇創作最蓬勃的年代。 1945年 廣島原爆，日本宣佈無條件投降，臺灣人民在這歷史時刻，一方面對脫離日本殖民感到欣慰，另一方面在焦慮等待中，更是期待來自”唐山”的”祖國”能帶給臺灣人民幸福，而這其中知識份子對”祖國”更是響往。 1946年 這一年，是台灣人充滿理想、鬥志的一年，同時也是台灣社會急速崩解轉壞的一年。中日戰爭雖然結束﹐但是國民黨與共產黨的內戰正如火如荼持續中，國民黨政府派兵接收臺灣，而接收官員特權橫行、公然索賄，一時民怨紛起，而當局更不斷的把台灣物資搬往中國，充當中國內戰的補給品，致使台灣發生米荒、物價高漲，產生經濟危機…。戰後理想與現實的差距，使台灣人民的熱情漸漸消逝，”祖國”的夢也醒了，而台灣菁英們不滿政府的施政，開始批評和反省台灣的處境。當年10月25日起﹐國民黨政府全面禁止使用日文發表文章，台灣人民頓時失去發言的權利，而接收官員的優越感和中國文化至上論處處藐視台灣人民，鄙視台灣文化，台灣菁英對此提出反駁，撰文申論台灣人的風格，強調台灣文化絕不亞於中國文化，這些言論多出現在台灣人辦的報紙上，自然引起國民黨政府的不快，1946年的衝突已伏下二二八事件爆發的導火線。 1947年2月27日 台北市大稻埕天馬茶房前，官警查緝私煙毆打煙販林江邁，而誤殺民眾，2月28日群眾聚集行政長官公署前要求交出槍殺民眾的官警，卻遭受駐警機關槍掃射，數人當場死亡。一時民情憤慨，一發不可收拾，迅速蔓延全台，各地紛傳官民衝突事件，史稱『二二八事件』。3月1日，台北市參議會、國大代表、各地菁英共組”二二八事件處理委員會”。3月8日，憲兵第四團兩迎官兵由大陸來台從基隆登陸。3月10日，宣佈戒嚴，國府當局開始捕殺台灣領導份子。這群日本統治時代產生的台灣菁英新人才，如律師、檢察官、報社發行人、教授、醫生、議員等…，他們經歷變動年代的洗禮，渴望在戰後有所作為，卻遭國民黨政府一一捕殺槍決。死亡失蹤人數多達數萬人，國民黨不止壓抑台灣人民的反抗精神，甚至扭曲成為台灣人民的原罪，從此”二二八”成為台灣人民最大的禁忌，歷史教科書不寫二二八，報章雜誌不載二二八消息﹐政府官員避談二二八……。 “二二八事件”彷彿已消失於歷史記憶中。 四十幾年來國民黨極思淡化二二八，但民間卻有股力量，企圖平反”二二八事件”，這股平反的力量也是臺灣現代史的一頁。
海角七號好不好看？我不知道。只是在觀影過程中......
被美國影評譽為警匪片的新經典，劇情懸疑緊湊。基努李維飾演的洛城警探湯姆洛德，與合作無間的長官以獨特的方法伸張正義，但因目睹同袍警員慘遭殺害，決定要追查幕後兇手，沒想到在追查真相的過程中，卻發現自己身陷在警局背後權力鬥爭的漩渦之中。
本片幾乎像是為基努李維量身打造的電影，有各方實力堅強的卡司為他護航加持，由【震撼教育】編劇大衛艾爾執導、還有金奬影帝佛瑞斯懷特克共同演出。而基努李維挑戰的角色難度極高，必須要深入警探真實的複雜心理狀況，但他卻以其精湛成熟的演技，成功挑戰遊走於善惡邊界、內心交戰的警探，不只金獎影帝佛瑞斯懷特克肯定他的表現，連台灣影迷也在雅虎電影投票區中強推他為西方警察的最佳代表，票數遙遙領先其他的西方影星!
這是一系列很傑出的恐怖片系列，其實全部也不知道多少集，我已經盡力把土豆網能找到的都放上來了。 對第一集的印象很深刻，抄墓碑，陀地位，還有兩個人到同一地方卻沒見到的情節，還記憶猶新。
故事從一對小男孩的親密友誼開始。12歲的富家少爺阿米爾與僕人哈山，從小一塊長大，年齡相仿的兩人情同兄弟，總是一起玩耍，一起分享有趣的故事。然而，在一場風箏比賽後，發生了一件悲慘不堪的事，永久破壞了兩人之間的情誼，從此各自走上不同的人生道路，可是最後卻也以兩人始料未及的方式，重新連接起彼此的關係。
父親對兒子的愛、奉獻與謊言
電影發明了以後 我們的生命延長了三倍 ... 一一
根據情報顯 示，MI6的叛徒在海地設立銀行帳戶，龐德在調查的過程中結識了性格強悍的卡 蜜兒，隨後也與冷酷的商人多米尼克格林展開對峙，龐德在前往奧地利義大利與 南美洲執行任務的過程中發現格林掌控一個重要的自然資源，
一開始是被經過的公車廣告所吸引的, 宣傳上也沒看到宮崎駿的大名.... 原來這部片子跟他沒有關係啊... 《跳躍吧！時空少女》在日本只在一小部份的戲院上映，票房大約3億日幣。 這部電影沒有播放許多廣告，但觀眾口耳相傳的結果，讓進戲院看電影的人越來越多 。 在新宿的電影院，觀眾擠滿了整個戲院，甚至有人願意站著欣賞這部電影。
七龍珠 Z真人版電影簡介 導演與編劇由創作過「絕命終點站」系列的華裔導演黃毅瑜 (James Wong）負責 七龍珠 Z真人版電影由知名港星周星馳擔任「七龍珠 Z」電影製作人
註: 文章裡的兩個影片是 KUSO 版本。
08年5月8日上映 內容敘述一位生於賽車世家的天生賽車手─駭速(艾米爾賀許飾)，他的身體反應靈敏，無論什麼樣的交通工具都難不倒他，他的父親特別為他製作一輛【馬赫五號】的賽車，讓他在賽車界中快速闖出名
看完預告片了，不知鳥山明看到這部完全不像七龍珠的七龍珠電影會不會哭，這部還是周星馳監製的電影，還好他不是導演，人物角色跟漫畫已經差距很大了，如果在拍出來無厘頭七龍珠
這裡可能是香港最後的一條窮街陋巷了，在特區政府的城建計劃裡，這裡也很快會被高樓大廈所覆蓋。故事就發生在這裡--大磡村。村民朱家父子開著一個燒臘店，過著簡單的生活。但是一名大陸女子的出現，擾亂了他們原本平靜的生活。
國片比洋片還紅，剛上映的巴比倫密碼只有一廳放映，電影院裡還是空空的，看這部片的人沒超過50人吧，大家都去看海角七號了，沒看過這部片的人，可以把錢省下來了，這是一部不知是什麼時代開始，又突然結束的電影，看完的人臉上表情都一頭霧水，就像是文章的起承轉合，電影只有起承轉就結束了，到現在都覺得這部電影好像沒看完！
昨天去奧斯卡看電影，竟然三個售票口都在排隊售票，隊伍還排的很長說:eek:，看完電影後還有一堆人在排隊買票，這種情況只有在大型的影城才會出現，還沒見過奧斯卡有這種盛況，當然大部份的人都是來看海角七號，排隊買票的時候，有位爸爸帶著小孩跟售票人員說要看海角樂園！哈…對啦，取名海角樂園好像比較順口。
【1895】的戲院預告，正巧接在【海角七號】的電影本片上，隨著最近【海角七號】的熱賣，【1895】也跟著發燒，蜂擁而至的網友上週竟將【1895】的官方網站http://www.1895.com.tw/給瞬間擠爆了！
看預告就覺得很不錯的片，應該會去看！支持國片大家一起來啦！
這部電影到這個時候應該是家喻戶曉的電影吧，國片能在網路上引起那麼多人討論還是頭一遭，朋友剛好看完問了一下他的反應，他說不好看讓我打沒哀的，他都賭那麼大了，讓我覺得不去看好像對不起他，昨天馬上就跑去看了，結果…….，請問我可以打完在說好看嗎！太讚了！國片有救了！
《猜火車》這部電影我看了不下四五遍，每回重看仍然津津有味。其中的配樂〈Born Slippy(Nuxx)〉無論聽幾次都不膩。 很巧身邊幾個朋友對這部片與這些曲子也有類似程度的喜愛，我不禁認為它們是我們這個世代的象徵。 話說回來，什麼是我們「這個」世代？ 我們這個世代有許多標籤，最普遍被討論的講法是「X世代」。最近幾年台灣內部流行的講法是「五/六年級世代」、「學運世代」。針對《猜火車》與〈Born Slippy〉，又可以用「化學世代」來談。
這是一部改編美國魔術大師胡迪尼在歐洲巡迴表演所發生的事，胡迪尼是誰:???:？我只認識大衛考伯菲耶！原來胡迪尼在1926年就過世了，應該很多人不認識他吧，當時他還滿紅的，在好萊塢的星光步道上留過手印，飾演他的男主角蓋皮爾斯感覺很陌生，想不出來他演過什麼電影，看資料才知道他演過時光機器！我看過那部電影，但還是覺得他很陌生，會看這部電影的原因，當然是來看女主角凱薩琳麗塔瓊斯囉:cool:！她真的很美麗！
