為了紀念搖滾樂誕生 50 週年，美國著名流行音樂雜誌《滾石》日前推出了《改變搖滾樂歷史最重要的 50 個瞬間》的專題文章，該雜誌副總編喬·利維（Joe Levy）說：「在搖滾樂的歷史上，重要的時刻多不勝數，但這 50 個瞬間都是改變人們看待世界的態度和聽歌習慣的經典時刻。」本網這期刊登前 25 個瞬間。

此外，新聞局盡量不邀請該年度曾經參與報名專輯製作、創作、出版等工作的音樂人以避嫌。然而，這也造成頗大的作業困難：既然你非得確定評審們在過去一年「完全沒有」參與報名的專輯幕前幕後的工作，能夠邀請的評審名單便受到很大的限制。許多仍在「前線」作戰、頗孚眾望的資深音樂工作者，因為這條限制，便註定當不成評審。此外，為了顧及母語分類，流行音樂類評審組成中有一定比例保留給原住民、客家與台語音樂的「專業評審」：也就是各「母語音樂」類型的製作人、歌者、創作者。這幾位評審在評定不分語言的獎項時，當然也有投票權，正如所有評審也都對「母語類」獎項有投票權。

樂團演出費用自然不能要求到「同工同酬」，主辦單位應可依照觀眾吸引力、成軍年數、發表專輯多寡與銷售量來為樂團訂定演出費用的高低標準，或依目前Live House採取的比例制、讓表演樂團能夠按照每日觀眾人數來抽成，即便是區區幾千塊亦能表示主辦單位的付費誠意，但現今「零工資」的極端情況卻是音樂季對國內樂團的一種歧視與打壓。更別提當所有商業演唱會都會支付工讀生薪資的同時，作為營利事業、邁向商業組織化、由單一公司所經營的野台開唱歷屆以來都還在召募義工幫忙，以搖滾之名剝削免費的義務勞力！

我想現在的樂迷是幸福的，至少就十年前的環境和現在相比，現在已經要比從前強太多了。以獨立場所（其實會有國外樂團演出的主要也只有一間，為何沒有第二間？大家可以仔細想想）及其他勇於冒險的單位所主辦的表演來說，從去年二月的The Prodigy（賠）、十月的Lacrimosa（賠）、十二月的Plus/Minus、二月的The Appleseed Cast、三月的The Album Leaf、六月的Mice Parade、無數次的髒三（愛台灣？）、到中間穿插的大型festival形式（大港開唱、正義無敵、春天吶喊、野台開唱）的集合演出、還有一些聽到名字會讓人冒汗驚呼不可能來的樂團（sorry，無法透露是誰），以前根本想都別想。

恆春兮，電台主持人，但真正的職業是黑手－修理摩托車，是職業，也是興趣。他記得當學徒的那段日子，客人比較不認同自己的技術，但是，面對生活的壓力跟生命的尊嚴，哪一個重要？當學徒沒什麼尊嚴，那時恆春兮因而過得比較鬱卒。不過，他說生活就像爬山，過程不重要，為的是攻頂之後要喝到哪一杯咖啡，喝到了，也就滿足了。利用工作餘暇到電台主持的恆春兮，用他的無厘頭、戲謔、揶揄來娛樂自己，也娛樂別人，或許有人會說他繼承了民間口語文學的傳統，填補快速流失的台語文化，但恆春兮認為自己剛好有著白目的個性，有機會運用電台這個空間去發揮、表演，而可以用自創的仿廣播形式短篇錄音作品，幽默地諷刺社會、政治時態的內容，得到聽眾的迴響罷了。恆春兮也會自行舉辦跳蚤市場，把每月或錄製唱片所得捐給慈善機構，表達對這塊土地的愛與關懷。他說，現在辛苦沒關係，只要知道有個希望和快樂在，這樣就好了，「台灣人做事就這樣，越困難的時候越團結」。

「以何形式？對誰展現？在何場合？作何動機？預期出什麼結果？」在文化流動迅速，認同跨界的新世紀，逐漸失去從屬感與自信的我們，都該針對這些關鍵的提問，好好做點功課。